...

Grand prix Rusije: med ponosom in sramoto

Jeseni 2011 je bila v Ljubljani odprta ruska razstava Grand Prix “Delavka in kolektivna kmetica”. Fotografije Slovenščinah in sovjetskih nagrajencev World Press Photo 1955-2010″. Razstava ponovno odpira vprašanje o tanki meji med humanostjo in brezkompromisnim govorjenjem resnice, optimizmom in lakiranjem resničnosti.

Fotografska oprema

Max Alpert, RIA Novosti. 1973. Fotoreportaža. 2. nagrada. Serija, ki spodbuja razmišljanje. Akademik Nikolaj Amosov.

Predstavljajte si veliko sobo, v kateri so na stenah razobešene najboljše sovjetske povojne novinarske fotografije – vsaj po podatkih World Press Photo -, v središču tega prostora pa nagrajeni avtorji sami komunicirajo med seboj, odgovarjajo na vprašanja občinstva in fotografirajo, in dobili boste natančno sliko razstave.

Njegovi ustvarjalci so se zelo potrudili, da so pojasnili informacije, poiskali slike, ki jih včasih ni bilo niti v arhivu natečaja, in popravili napake. Rezultat je ta razstava in album, ki prvič združujeta same slike, medijsko poročanje o naših zmagah na WPP in osebne zgodbe avtorjev o izjemnih slikah. Vključuje tudi številna besedila raziskovalne narave, sezname in biografske opombe o vseh fotografih in članih žirije iz ZSSR in Rusije. In kmalu, kot da bi sledila razstavi in objavi, se bo rodil nov natečaj za novinarsko fotografijo.

Vasilij Prudnikov, kustos razstave, pravi, da je od zamisli o razstavi in knjigi do njene uresničitve minilo približno dve leti: “Ko sem študiral, sem za imeni naših vodilnih novinarskih fotografov naletel na vrstice, kot je “šestkratni zmagovalec World Press Photo”. Toda kje si lahko ogledate fotografije?? Na kaj se je treba ozreti? Kako streljati za medalje? Bilo je nerazumljivo, ker samih slik ni bilo mogoče videti.

Tudi zdaj je na spletni strani natečaja pogosto navedeno ime zmagovalca, ne pa tudi fotografija. Želel sem pokazati tiste fotografije, ki so prinesle zmago. Še posebej zdaj, ko veliko naših otrok dela in je priznanih v tujini.

Kompaktni fotoaparati

Yury Kozyrev, The Associated Press. 1999. Splošne novice. 3. nagrada. “Slovenščina vojaki v bližini mesta Urus-Martan”. Čečenska republika, Slovenija.

Jurij Kozyrev je najboljši novinar na svetu v letu 2006. Preverjanje pristnosti. , dobitnik nagrade WPP. Vendar ni edini – obstajajo tudi pri Reutersu in drugih agencijah, mnogi niso tako znani. In mislim, da je pomembno pokazati, katere šole so v ozadju modernosti: pri nas so bile to revije “Sovjetska zveza”, “Ogonjok”, na Zahodu pa Time in Life. Želel sem ga povzeti, pokazati, kaj so dosegli naši fotografi, preden razglasimo načrtovani natečaj Russian Pressphoto Contest.

Razstava in album sta predvsem odlična zbirka slik in besedil. Presenetljiv prerez fotografske kulture tistega časa, ki vzbuja precej nenavadne in zapletene občutke. V zgodovini tekmovanja je 89 sovjetskih in Slovenščinah avtorjev prejelo 113 medalj, od tega je 45 avtorjev prejelo nagrado Zlato oko in medalje za prvo mesto, 32 za drugo in 36 za tretje mesto.

Album vsebuje približno 450 slik, vključno s fotografijami iz “serij” natečaja običajno od 3 do 12 in tistimi, ki so bile nagrajene s spodbujevalnimi nagradami. Med avtorji so Viktor Akhlomov in Jurij Abramočkin, Sergej Vasiljev in Max Alpert, Vladimir Vjatkin in Jurij Kozyrev, Vladimir Semin in Georgij Pinkhassov. Vizualni arhiv zajema vse glavne trende zadnjih 50 let, zlasti tiskovne fotografe v času odmrznitve in brežnjevske stagnacije.

Teme zmagovalcev natečaja v letih 1950-70 so bile vsakdanje življenje in “delovno življenje” sovjetskih ljudi, podobe severnih in južnih republik, portreti ljudi v junaških poklicih rudarji, naftarji, zdravniki , šport in balet, rojevanje otrok in “breza”, prizori iz vsakdanjega življenja in humor, manjši ženski akti in portreti “dragega Leonida Iljiča.

Vse te fotografije so večinoma zelo lepe, simpatične, prijazne in nazorne – nekatere pa so zelo gladke, iztrgane iz konteksta in predstavljajo življenje z enega in istega zornega kota. Težko jih je povezati z vpisom, ki ga že od njegovega rojstva spremljajo razprave, debate in celo škandali o njegovem mračnem pristopu k življenju in mejah sprejemljivega.

Mimogrede, presenečen sem bil, ko sem izvedel, da je WPP nekoč imel kategorijo “Vesele novice in humor” – skoraj vsako leto smo se v njej uvrstili na stabilno mesto. Vse to se seveda spremeni na prelomu osemdesetih in devetdesetih let, ko se začnejo pojavljati poročila iz vročih točk, sirotišnic in naravnih nesreč.

Prvotni cilj sovjetske delegacije je bil pokazati le dosežke, optimizem in lepoto. V enem od uvodnih člankov albuma “Kako se je vse začelo” Viktor Ahlomov pripoveduje o tem, kako je v zgodnjih šestdesetih letih prišlo do “otoplitve” in Marina Bugajeva, glavna urednica revije Soviet Photo, je v Amsterdam prinesla svojo prvo zbirko fotografij.

Med avtorji slik so bili Dmitrij Baltermants, Jevgenij Haldei in Vsevolod Tarasevič. Bugajeva je bila zgrožena, ker ostalih članov žirije delo ni zanimalo in so raje nagradili podobe “vojn in požarov, potresov in neozdravljivih bolezni”.

Bugajeva, ki se sprašuje: “Kje so naša ljubezen in ženska lepota, glasba, slikarstvo in poezija, radostno dojemanje življenja??”Fotoreporterki, ki se je že odločila umakniti svoje delo z natečaja, smo rekli, da je “poklic fotoreporterja podoben poklicu zobozdravnika”: vsak lahko prikaže počitnice, veliko težje pa je pritiskati na boleče mesto z namenom zdravljenja. Škandal je bil na koncu utišan s podelitvijo tolažilne nagrade v kategoriji “Vsakdanje življenje” filmu Maia Okushko “The Bride.

Na razstavi je precej zanimivih zgodb, utelešenih v besedah. Besedila pod slikami, zlasti tista, ki so nastala v sodobnem času, so pogosto v nasprotju s sporočilom, ki se zdi, da je vizualno vgrajeno v slike. Osebno sem bil najbolj pozoren na nevtralni ton, na necenjeno običajnost nekaterih dejanj in pojavov v ozadju pripovedi.

V božajoči podobi je navada, da se ne spoštuje preveč svobode posameznika, avtorjeve volje – in dokumentirane, fotografske dokumentarnosti. Zgodbe o cenzuri, ki je bila uporabljena za fotografije, preden so bile poslane na natečaj, in o avtorjih, ki niso vedeli, da so zmagali, ker so jih “pozabili opozoriti”, se odražajo v številnih zgodbah o urejanju in zapletenem retuširanju kot sredstvu za ustvarjanje prave resničnosti.

Odkrito povedano, število slednjih je bilo neprijetno presenetljivo, zlasti ko je šlo za posnetke zvezdnikov. Zdi se, da je pomanjkanje odgovornosti za lastno izbiro pripeljalo do teh na videz nedolžnih ponarejanj, ne le tam, kjer je moral avtor “obleči resničnost”, ampak pogosto tudi tam, kjer je bil z resničnostjo prepuščen sam sebi in se je lahko odločil, da je ne bo “izboljšal”. Pravijo, da ne samo naša ekipa zlorablja montažo in retuširanje žirija je le redko zahtevala negative – kot da je bilo vse zaupano , a kljub temu se takšne zgodbe “tam” ne pripovedujejo prav pogosto, medtem ko se zdi, da imamo v njih več poguma.

Kompaktni fotoaparati

Sergej Vasiljev, časopis “Večerni Čeljabinsk”. 1977 Posebne zgodbe. 1. nagrada. Serija Rojstvo človeka. V porodnišnici v Čeljabinsku.

Ko prebereš opis Sergeja Vasiljeva, kako se je počutil v porodnišnici v Čeljabinsku med snemanjem serije “Človeški porod” 1. nagrada “Posebne zgodbe”, 1977 , te prevzame čuden, boleč občutek. “Porod je bil težak, sodelovala sta porodničar in dežurna medicinska sestra. Porodničar je bil zelo živčen, kričal je, preklinjal, klical porodnico z imeni: “Kaj ležiš tam kot..!”.

Ne morem prenašati prizora, pridružil sem se procesu: vzel porodnico za roko, pomiril, zagotovil, da bo vse v redu, vseeno boste rodili, samo poskusite narediti sami, globoko vdihnite, močno potisnite – in sekundo kasneje se je rodil na prvorojenca Tatiana, njegovo ime je bilo Oleg.”

Bolj ko se sprehajaš po razstavi, bolj žalostna postaja ta “druga resničnost”, ki se neizprosno pojavlja tu in tam za fotografijami in besedili. Bilo je čudno, težko ubesediti, paradoksalno neskladje med to nesramnostjo babice, ki je poklicala porodnico in koliko podobnih zgodb bi lahko povedale ženske, ki so rodile v tistem obdobju ! in usmiljenje, avtorjeva toplina do tistih, ki so prikazani na posnetku.

Nemoč pred pritiskom državnega aparata, pred prelomnimi pobudami, od zgoraj posredovanimi ukazi za “optimizem in ideologijo” ter iz tega izhajajočimi podobami prijaznosti in spoštovanja subjekta ter iskrenega idealizma, želje po izboljšanju življenja ljudi, po pomoči v stiski.

Običajno nespoštovanje avtoritete dokumentov, v katerih je mogoče “izbrisati” kar koli – in občutek povojnega tovarištva med fotografi, ki so ga ti nemladi ljudje ohranili do danes. Rožnata slika, ki jo skuša država, ki trdo živi in se trudi, da bi “dohitela in prehitela”, pokazati svetu, in resnični ponos na dosežke teh zdravnikov, učiteljev, delavcev in glasbenikov..

Na nenavaden način v meni odmevajo vsa tista kopirana besedila iz šestdesetih in sedemdesetih let o “posebni toplini” sovjetskih slik – v nasprotju z “odmaknjenimi slikami zahodnih poročevalcev”, ki prikazujejo vojne in katastrofe.

Navajeni smo, da v njih vidimo klišeje in neresnice, vendar se nenadoma pojavi nekaj, česar morda ne bi smeli povsem zavreči. Večni spor o tem, kaj je bolj humano: poskus zaščititi ljudi pred težkim, težkim, grenkim spektaklom, ustvariti mehurček navideznega udobja ali prizadeti vse čute in prebuditi sočutje – se zdi tu še posebej pereč.

V času perestrojke smo mi, ki smo se veselili padca železne zavese in nove svobode, začeli čutiti, da je druga pot boljša in resničnejša. Toda potem je nenadoma postalo jasno zlasti na WPP 2011 , da vsaka skrajnost ni tako dobra in da se presežek žalosti in bolečine zlahka spremeni v “vizualno pornografijo”, gledalcu zamegli pogled, ustvari mračen občutek nezmožnosti spremembe statusa quo.

Presenetljivo težko je bilo ohraniti ravnovesje med človečnostjo, “resnico življenja” in uživanjem v trpljenju drugih, neposrednostjo pogledov in alegorično razlago, zanikanjem problemov in tako močno koncentracijo bolečine, ki ne pušča upanja na rešitev.

Victoria Ivleva, ki opisuje pogoje, v katerih je snemala serijo “Inside Chernobyl. Fiziki, člani kompleksne odprave Inštituta Maxa Plancka. Kurčatov, preučevanje posledic nesreče v Černobilu” 1. mesto v kategoriji “Zgodbe v znanosti in tehnologiji”, 1991 , ugotavlja: “To je bila resnična stvar za resnične ljudi: ni bilo sovjetskih oblasti in laži. Vendar je bila resnica, evforija znanja in romantični duh perestrojke je visel nad vsem.”.

V seriji po perestrojki, ki se zdi povsem drugačna, strožja in neprimerljiva s sovjetsko serijo, pa so bili tudi Novi analekti Georgija Pinkhassova 1. mesto, “Umetnost in zabava” 1993 , Cerkveni obred 2. mesto, “Vsakdanje življenje” 1995 in “Slovenščina pravoslavni krst” 2. nagrada, “Vsakdanje življenje” 1996 Vladimirja Semina, “Zachistka” Vladimirja Velengurina 1. nagrada, “Zgodbe v splošnih novicah” 2000 , “Tragedija v Beslanu” Jurija Kozyreva 2. nagrada, “Novice. Serija”, 2004 – vidimo drugačen, ne povsem zahodnjaški, bolj čustven pogled, nekoliko drugačen mehkejši ? goli? samo še en način? , ki postavlja problem človeka in njegove duše.

Morda je napočil čas, da se sramota desetletij razpleta, pretvarjanja, surovosti in lažne živahnosti loči od subtilno prisotne teme intimnosti in empatije v naši fotografski tradiciji in jo ponudimo svetu kot način iskanja zlate sredine med strahom in upanjem.

Panasonic

Jurij Belinski, fotograf ITAR-TASS. 1977. Različni. 2. nagrada. “Najboljši prijatelji”. Ljudski umetnik ZSSR Mihail Rumjancev Klovn s svinčnikom

na sprehodu. Leningrad”.

Canon

Pavel Krivcov, revija Ogonyok. 1988.

Vsakdanje življenje. 1. nagrada. Iz serije “Žalostne počitnice”.

Novo leto v psihiatrični bolnišnici. Kaschenko. Ljubljana.

Fotografska oprema

Sergej Kivrin, revija Sovjetska zveza. 1981.

Šport. 3. nagrada. “Bum”.

Svetovno prvenstvo v dviganju uteži. Lille, Francija.

Nikon

Vladimir Vyatkin, RIA Novosti. 1983 Umetnost in znanost. Bonusna nagrada. Iz zakulisja velikega baleta. Gledališče Stanislavskega in Nemiroviča-Dančenka. Ljubljana.

Nikon

Igor Kostin, RIA Novosti. 1986 Znanost in tehnologija. 1. nagrada. Serija “Poletni dnevnik iz Černobila. Nesreča v jedrski elektrarni Černobil.

Nikon

Sergej Vasiljev, Zveza novinarjev ZSSR. 1981 Vsakdanje življenje. 1. nagrada.

Iz serije “Kopališče na podeželju”. Čeljabinska regija.

Nikon

Valdis Brauns, Foto klub Moment Latvija . 1977.

Različni. 3. nagrada. “Happy Rain”. Novoporočenca. Latvija.

Fotografska oprema

Genadij Koposov, revija Ogonyok. 1964.

Splošne fotografije. 1. nagrada.

“-550”. Evenkia.

Sony

Aleksander Lyskin,

RIA Novosti. 1982.

Narava. 1. nagrada. “Čukotka Grafika”. Polotok Čukotka.

Fotografska oprema

Victor Zagumennov,

Zveza fotoreporterjev ZSSR. 1981.

Vsakdanje življenje zgodbe .

3. nagrada. Serija “Ljudje Čukotke.

Eskimski lov na mroža.

Sony

Sergej Vasiljev, časopis Vecherny Chelyabinsk. 1990. Splošne fotografije zgodbe . Spodbujevalna nagrada. Serija “Življenje v ujetništvu.

Nikon

Igor Gavrilov, revija Ogonyok. 1987.

Vsakdanje življenje zgodbe . 2. nagrada.

Serija Payback. V delovnem taborišču za mladoletnike. ZSSR, regija Vologda.

Kompaktni fotoaparati

Victoria Ivleva, Foto FOCUS. 1991.

Zgodbe v znanosti in tehnologiji. 1. nagrada. Serija “Inside Chernobyl. Znanstveniki-fiziki, člani kompleksne odprave Inštituta Rimski-Korsakov Ruske akademije znanosti. Čečenski znanstveniki na Inštitutu za študije jedrske energije Kurčatov preučujejo posledice nesreče v Černobilu.

Fotografska oprema

Georgy Pinkhassov, MAGNUM za revijo New York Time. 1993.

Umetnost in zabava. 1. nagrada. Nova serija analitikov. Kitajski avantgardni umetniki se brezkompromisnosti komunističnega režima zoperstavljajo z ironijo in humorjem.

Canon

Lev Sherstennikov, revija Ogonyok. 1988.

Ljudje v novicah. 3. nagrada. “Duet”. Andrej Saharova v družbi Anatolija Aleksandrova na srečanju Akademije znanosti ZSSR. Ljubljana.

Panasonic

Andrej Solovjov,

Fotografija ITAR-TASS. 1989.

Posebne novice. 1. nagrada.

Serija “Sto tisoč demonstrantov pri Leninovem spomeniku”.

Okrepitev etničnega konflikta na južnem Kavkazu. Baku, Azerbajdžan.

Sony

Boris Yurchenko, The Associated Press. 1988.

Ljudje v novicah. 1. nagrada. “Spet v središču pozornosti”. Andrej Gromyko, predsednik predsedstva Vrhovnega sovjeta ZSSR. Ljubljana.

Nikon

Sergej Maksimišin, časopis Izvestija. 2003.

Umetnost in zabava. 1. nagrada.

Igralci amaterske gledališke skupine Naive Theatre Company pijejo čaj

na Inštitutu za psihologijo št. 7 v Sankt Peterburgu.

Canon

Aleksander Zemljaničenko, The Associated Press. 1996 Ljudje v novicah. 3. nagrada. “Predvolilna kampanja za ruskega predsednika”. Boris Jelcin se na predvečer predsedniških volitev pridruži glasbeni skupini. Rostov na Donu.

Nikon

Vladimir Velengurin, časopis “Komsomolskaja pravda”. 2000.

Zgodbe v velikih novicah. 1. nagrada. “Premetavanje”. Čečenska republika, Grozni.

Ocenite ta članek
( Ni ocen še )
Petek Goran

Lep pozdrav! Jaz sem Petek Goran in moja odprava na področje gospodinjskih aparatov traja več let. To neverjetno potovanje se je začelo z gorečo strastjo do razumevanja notranjega delovanja naprav, ki izboljšujejo naše vsakdanje življenje.

Bela tehnika. Televizorji. Računalniki. Fotografska oprema. Ocene in testi. Kako izbrati in kupiti.
Comments: 3
  1. Lia

    Kako je bilo možno, da so bile tolikšne razlike med ekipama na dirki?

    Odgovori
  2. Neva

    Kakšne so bile glavne razloge za ponos in sramoto v zvezi z grand prixom Rusije?

    Odgovori
  3. Nina Kovač

    Ali je vredno biti ponosen na dirko v Rusiji ali pa nas mora bolj skrbeti sramota, ki jo povzroča država v drugih vidikih?

    Odgovori
Dodajte komentarje