Sergej ima raje navadne počitnice kot ekstremne, kot je potovanje s filmskim fotoaparatom Leica po Bližnjem vzhodu s štopom ali preživljanje počitnic v zaporu s pionirskim režiserjem Kirillom Serebrennikovom pri gledališkem projektu.
Sergej Ponomarev se je rodil leta 1980 v Rusiji in ne na Irskem, kot piše na Wikipediji. Diplomiral je na oddelku za fotografijo na Fakulteti za novinarstvo MSU in delal pri časopisih, kot so Vechernyaya Ljubljana, Rossiya, Kommersant in Gazeta. Pri 22 letih sem zmagal na natečaju za mlade fotografe v Rusiji Zveza fotografov Rusije . Pri 23 letih sem skupaj z Vladimirjem Suvorovom prejel glavno nagrado na natečaju PressPhotoRussia za reportažo “Kronike Nord-Ost. Pri 25 letih je na tekmovanju Seminarja fotoreporterjev v Atlanti osvojil prvo mesto v kategoriji Spot News za serijo fotografij o terorističnem zavzetju šole v Beslanu. Pri 27 letih se vključi v delavnico Andyja Adamsa; leto pozneje prejme prvo nagrado v kategoriji News Photo Essay na natečaju International Photography Awards za serijo fotografij o nezakonitih rudnikih v Kirgiziji; dve leti pozneje prejme prvo nagrado na natečaju Vilnius Photo Circle. Zdaj ima 31 let. Osem let je bil zaposlen kot fotokorespondent v moskovskem uradu agencije The Associated Press.
Sergej ima raje ekstremne kot običajne počitnice, na primer potovanje s filmskim fotoaparatom Leica po Bližnjem vzhodu s štopom ali počitnice v zaporu pri gledališkem projektu inovativnega režiserja Kirila Serebrennikova.
Leto 2011 je bilo leto revolucij in katastrof: Egipt, Bahrajn, potres na Japonskem, Libija, 25. obletnica nesreče v Černobilu. zaokrožila jo je razstava z naslovom Libija. Sirocco. Vojne fotografije” na RN Manometer. To je bilo, kot da bi naredili pregled pred prehodom na novo raven fotografiranja.
– Serjoža, fotoreporterstvo je bila tvoja zavestna izbira?
– Ko so me starši vprašali, kaj si želim postati, sem rekel, da želim postati novinar. Vendar mi pisanje ni šlo najbolje od rok. Moje misli se niso izrazile tako, kot sem si želel. Čeprav sem bil v nečem dober, zmagal sem celo na tekmovanju za najstnike, na splošno nisem bil zadovoljen s svojim pisanjem in sem se odločil, da želim postati fotograf. V desetem razredu je začel delati za otroški časopis Glagol. Najstniki so delali vse, le glavni urednik in računovodja sta bila odgovorna. To je bil pravi časopisni postopek, le da z otroškimi rokami.
– Revija Glagol in delo v njej je prineslo?
– Enkrat na teden, osem strani. Delo v časopisu mu je omogočilo vpis na oddelek za novinarstvo na Moskovski državni univerzi. Iskreno in brez olepšav.
– Kakšen fotoaparat ste uporabili??
– Fotoaparat Zenith E. Delovni pogoji niso najboljši. Običajno pisarno smo spremenili v “temni laboratorij”, vodo smo morali nositi iz stranišča v pritličju, fotografij nismo imeli na čem bleščati, zato sem nazadnje prešel na papir s plastično podlago – ni ga bilo treba bleščati in lahko se je sušil pod sušilnikom za roke.
– Z drugimi besedami, razmere so bile podobne tistim, ki so jih imeli vojni fotografi med drugo svetovno vojno?
– Približno enako.
– Zakaj ste se odločili za fotoreporterstvo??
– Verjetno zato, ker fotografije vzbujajo več čustev, saj si slike lažje zapomnimo in vzbudijo močan čustveni odziv. Takrat sem mislil, da lahko fotografija, če je ustrezno poudarjena in sestavljena, pove več kot besede. Besede se niso ujemale z miselnimi podobami, ki sem jih imel v glavi. Bila je boljša in natančnejša pri fotografiranju.
– Kaj se vam je na oddelku za novinarstvo vtisnilo v spomin??
– kot matična šola, kot društvo, v katerem se za razliko od šole na povsem drugačen način srečujete z ljudmi različnih tokov in formacij, različnih družbenih skupin in generacij. Toda tehnično gledano novinarska šola ni ponujala veliko, saj je bila raven izobraževanja na področju fotografije precej nizka: bodisi zastarele norme iz sovjetskega fotoreporterstva bodisi samo mojstrski tečaji za fotoreporterje, ki ti povedo, kako in kje je bila fotografija posneta. Na žalost ni bilo ničesar konkretnega, nobenih nalog, analize posnetkov, tega sem se moral naučiti v časopisih. Tako sem od sredine prvega letnika začel delati pri časopisu in se bolj posvečal delu kot študiju.
– Za kateri časopis ste delali??
– Ob koncu prvega letnika je bila naša skupina povabljena na prakso pri časopisu Vechernyaya Ljubljana. Nato sem v podjetju ostal še eno leto. Potem sem dobil resnejše ponudbe: pridružil sem se časopisoma Rossija in nato Kommersant.
– Kaj je bilo v časopisu Rossiya?
– Če smo iskreni, je bilo to “plehko”. Delal sem kot fotograf v kriminalistični službi. Poslušali smo policijske skenerje; če je bil nekdo “ubit”, smo takoj odšli na kraj dogodka in enega za drugim streljali na trupla.
– Res je težko! Kako ste preživeli??
– Ne spomnim se, kako. Verjetno sem bil premlad, da bi razmišljal o kompoziciji, o tem, kako fotografirati, in ne o vprašanjih obstoja. Vendar se želim vrniti k pogovoru o fotografiji. Po svojih izkušnjah sem ugotovil, da obstajajo faze v razvoju fotografa. Sprva je fotografija bolj priložnost za dokumentiranje življenjskega dogajanja, fotograf pa jo uporablja kot orodje. Potem, ko sem študiral, je novinar spoznal, da je fotografija neke vrste vizualna umetnost in da je treba fotografirati figurativne in dokumentarne fotografije, ne samo dokumentarne. To je nova stopnja mojega razvoja.
– Pred koliko časa se je začela?? Na portalu Kommersant?
– Ne, ne Kommersant. Pri Kommersantu sem moral fotografirati izrazito komercialne fotografije, vendar sem že takrat videl, da so figurativne fotografije zelo iskane. Začel sem gledati fotografske guruje, filme o fotografih in celovečerne filme. Toda v življenju sem se moral z njo boriti. Po Kommersantu sem kratek čas delal pri časopisu Gazeta, zdaj pa delam pri Associated Press. Izbirati moram med vizualnostjo in dokumentarnostjo: ne moreš popolnoma prekiniti dokumentarnega pogleda in snemati samo svoje podobe. To moram združiti.
– Toda to je bistvo dobrega fotoreporterstva! Vse izkušnje Magnuma kažejo, da so najbolj iskane tiste slike, ki združujejo slikovno in dokumentarno gradivo. Ali ni tako??
– No, ja. Mislim, da sem v svojem delu dosegel pravo raven dokumentarnosti, zdaj pa poskušam dvigniti raven podob, vizualizacije.
– Ko smo začeli razmišljati o tem? V Perpignanu?
– Ne, prej ko sem začel več komunicirati z umetniki in se je pojavilo vprašanje, ali sem fotoreporter ali fotoumetnik. V agenciji sem že delal. To se ni zgodilo v enem dnevu. Nekega jutra se nisem zbudil s tem zavedanjem. Vse se je dogajalo postopoma. Analiziral sem, zakaj ta ali ona tehnično nepopolna, ne preveč ostra, kompozicijsko ne preveč kompetentna slika pritegne veliko ljudi in zakaj zmaga na natečaju. Ko si ogledate slike izpred desetih let, je vse jasno: bile so priznane, vključene v kataloge, razstavljene, zmagale na tekmovanjih, prestale so preizkus časa. In ko sva stala drug ob drugem in fotografirala isto stvar, je drugi fotograf zmagal, jaz pa ne. Zakaj? Začnete analizirati. Vidite: ima nekaj, kar se ga drži, kar Saša Zemljaničenko, ki se spominja svoje izkušnje z “žirijo” pri World Press Photo, imenuje besedno sporočilo.
– Na kaj se sklicujete pri sodobni fotografiji?.
– Z Yuro Kozyrevom sva tesna prijatelja, z njim se pogosto posvetujeva, bolj o tehničnih kot ustvarjalnih zadevah, na primer o tem, kako priti v Sirijo, in pogosto se oglasiva ter si izmenjava vtise. Trenutno ne morem reči, da imam učitelje, h katerim bi šel, pokazal svoje kartice in dobil nasvet. Vedno bolj sem se osredotočal nase. Med tistimi, ki so mi všeč in katerih delo spremljam, so Bruno Stevens, Ed Oy in Moises Shaman.
– Kako ste se počutili, ko niste prejeli nagrade na letošnjem World Press Photo in POY?
– Filozofsko. Verjetno bi bil razočaran, če bi bila raven tekmovanja takšna kot pred letom ali dvema. Toda letošnja raven je zelo visoka, sploh ni sramotno izgubiti, skoraj vsako mesto je zasluženo. Ogledal sem si spletno žirijo POY in videl, da sta bili moji zgodbi o Libiji in Černobilu uvrščeni v ožji izbor. Vendar niso zmagali. Tekmovanje z Libijo in Kozyrevom je nerealno. Ker je Yura letos zbral vse glavne nagrade, je postavil trend. Tako bodo streljali v naslednjih nekaj letih. Vrača nas v čas novinarstva pred 15 leti, resnično dobra akcija in slikovno gradivo. Jurij Kozyrev, David Guttenfelder in John Moore, ki so zbrali vse glavne nagrade, so določili trend fotoreporterstva prihodnosti.
– Vaš najbolj izrazit vtis iz otroštva?
– Otroštvo? Katera starost?
– Ni važno!
– Spomnim se ognjemeta, ki sva ga z dedkom gledala s strehe kina nedaleč od naše hiše. Obstaja še en absurden spomin: leto 91, prelomnica sovjetskega sistema, nekaj starega in nekaj novega. Mama je vedno želela, da bi se dobro učil v šoli, da bi bil v vsem prvi. Na primer, da se uvrstite med pionirje v častno deseterico. Sprejeli so nas na Rdečem trgu, v Leninovem muzeju, nato pa smo si ogledali mavzolej, grobnico neznanega vojaka in fotografijo za spomin. Potem je mama ujela taksi in odpeljali smo se na Puškinsko ulico – v novo odprti McDonald’s – da bi proslavili mojo pridružitev pionirjem.
– Obisk restavracije McDonald’s je pustil vtis?
– To zame ni bilo nič novega: pred tem sem živel na Irskem, videl zahodno potrošniško družbo, bil v podobnih gostinskih lokalih. Zame je bila to retrospektiva, brez vau!”.
– Kaj sem moral storiti, da sem se uvrstil med prvih deset pionirjev?
– No, nekaj truda je bilo potrebnega, nekaj domačih nalog, potem pa sem spet odnehala. Ni bilo težko priti med “top 10”. Z učitelji sem bil v dobrih odnosih, čeprav sem se včasih z njimi poigraval: najprej sem imel idejo, potem sem napisal esej v verzih ..
– Nekaj podobnega se je zgodilo pozneje, ko si se moral zelo potruditi, da si se uvrstil med prvih deset?
– Takrat je bilo to intuitivno, otroško, kot odrasli pa zavestno. Postavite si cilj in ga rešite. Ko sem bil otrok, si lahko to počel ali ne, zdaj pa moraš to početi vsak dan. Ohranjanje na vrhu, nenehno postavljanje novih ciljev, po možnosti izbira osebe – tekmeca – in spremljanje njegovega napredka, pri čemer se trudite doseči enak ali boljši rezultat od njega. Z eno besedo, ves čas se vlečem.
– Kako ste se vključili v program AP??
– Včasih sem delal pri časopisu Kommersant, vendar sem na neki točki ugotovil, da sem se zataknil. Poskušam posneti nekaj svojega in ne gre nikamor. Takrat sem poskušal ustvarjati fotozgodbe, za eno od njih sem prejel predsedniško štipendijo, z njo odšel v Stavropol in razumel, da je ustvarjanje zgodb bolj zanimivo kot ustvarjanje novic s širokokotnim objektivom. “Kommersant” tega ni potreboval: imeli so posel, jaz nisem spadal vanj. In ob prvi priložnosti sem odšel v Gazeto, kjer se je zdelo, da bo več svobode. Takrat sem našel World Picture News, za katerega sem začel pripravljati fotografske zgodbe. Leta 2003 sem odšel v Perpignan. Moje potovanje ni uspelo, prinesel sem nekaj, kar je bilo posneto in prodano, potreboval pa sem nekaj, kar je bilo posneto in še ni bilo prodano. Toda to, kar sem prinesel, je zanimalo Sašo Zemljaničenka in AP.
– S čim ste se soočili, ko ste začeli delati v družbi AP??
– Prvi izziv je bil prestopiti iz tirnic ruskega in nato večinoma sovjetskega novinarstva v zahodno novinarstvo. Pojavljale so se tehnične težave, ki sem jih razumel, zato sem lahko poiskal nove oblike osebnega izražanja.
– Kako pogosto delate kot fotograf in snemalec??
– Poskušam snemati čim manj videoposnetkov, samo še nisem ugotovil, kako bi jih naredil bolj umetniške. Toda zvoke v živo snemam na diktafon. Ali pa sem glasbenike prosil, naj za moje fotografije napišejo asociativno serijo, kot v zgodbi o Libiji. Interaktivnost je bolj potrebna in ima večji učinek kot samo ustvarjanje slik.
– To je prihodnost?
– Ne vem. Ljudje se bolj nagibajo k fotografiji. Nekateri ljudje bodo gledali sekundo, drugi pa le minuto, medtem ko video ali diaprojekcija potrebuje veliko pozornosti in neprekinjenega časa. Ko se ustavite, se videoposnetek ustavi, zvok se ustavi. Vendar se bodo nekateri ljudje in trg večpredstavnostnih vsebin umaknili.
– Serjoža Ponomarev čez deset let – kakšen je??
– To je katero leto? 2023-й?
– Ja.
– Želim si, da bi bilo enako. Morda z drugo službo. Enako Leica, beležnica in naprej. o konfliktih, zgodbah in podobno.
– Katere zgodbe bi radi posneli v naslednjem desetletju??
– Nimam načrta za takšne zgodbe. V mojem življenju se pojavljajo spontano. Nikoli nisem načrtoval, da bom šel na Japonsko in končal z zgodbo o mestih duhov na Japonskem in v Ukrajini, nikoli si nisem mislil, da bom napadel Tripoli in preživel toliko časa v Libiji. Dogodkov nikoli ne poznamo, ne moremo jih predvideti. Vidim se kot dokumentarist dogodka in ljudi, ki živijo na njegovem robu. To je dogodek in njegove posledice. V bližnji prihodnosti bi rad posnel projekt z naslovom “Leto po libijski revoluciji”.
– Glede libijske revolucije ste spremenili mnenje?
– Da, želim se vrniti v Libijo in videti stvari drugače. Sodeč po novicah se je začela razbojniška država, v njej so se oblikovali klani, ki se grizejo med seboj. Aureole borcev za svobodo ni več, prihaja do brutalnega, oboroženega napada na državno lastnino in državo.
– Kako okrevate po poslovnih potovanjih??
– Da, na več načinov. Ukvarjam se s športom: poleti kolesarim, pozimi deskam na snegu, smučam v predmestju ali v gorah, letos sem smučal v Libanonu. Ko mi je bilo po Bahrajnu in Japonski težko, sem se šla učit plesati tango. Partnerja sem našel v plesnem tečaju, nato sem odšel v Libijo in ko sem se vrnil, je bila veliko boljša plesalka od mene. Toda še naprej se ukvarjam s tangom, ker je to mednarodna dejavnost: lahko prideš v katero koli mesto, in če ti je dolgčas ali se ti glava utrga od misli, lahko najdeš milongo in zaplešeš. Fotografija potrebuje občasni odmor in sprostitev, in takšno razvedrilo sem si našel.
– Katera je vaša najljubša zvrst fotografije??
– Poročanje o dogodkih, to je vse, kar sem kdaj koli počel. Nisem preveč dober v portretih, zdaj je to v modi v novinarstvu, zato poskušam slediti in fotografirati tudi portrete, vendar še nimam veliko tehnike. S Kirillom Serebrennikovom sem imel izkušnjo s fotografiranjem portretov v zaporu. V zapor sem pripeljal cel studio, se pogovarjal z obsojenci in jih portretiral. S to serijo sem zmagal na natečaju in osvojil Canon 5D Mark IV.
– Sodelovanje z gledališčem, z inovativnim režiserjem, z igralci – zakaj to potrebujete??
– S Kirillom sva prijatelja, čeprav sva oba zaposlena in se redko srečujeva. Od njega se učim, kako najti ustvarjalne ideje, jih ustvariti iz zraka in jih uresničiti, kako se prepustiti notranjim impulzom, jih razvijati in spodbujati. Ker vsa njegova režija, kolikor lahko vidim, temelji na tem: delo z igralci na vajah, skupna improvizacija, izkoriščanje notranjega potenciala in virov. Enako se dogaja pri snemanju. Deluješ v sebi, svet se vrti okoli tebe, nekaj se zgodi, ti pa moraš slediti svojemu notranjemu klicu, se gibati po prostoru in snemati točno tako, kot čutiš.
– Tako v gledališču kot pri snemanju obstaja razdalja med občinstvom in dogajanjem. Če se bo prijela, se bo razdalja skrajšala. Kako to počnete??
– Povsod je drugače. Odvisno je od razpoloženja, okolja, dogajanja in namena snemanja. Vedno bo obstajala razdalja, ker je med mano in družbo kamera, ki me vedno oddaljuje. Poskušam se vživeti v dogajanje in se vživeti v to, kar se dogaja. Sprva vas dojemajo kot tuje telo, zato se morate vživeti vase, pokazati, da nimate slabih namenov in da je vaša naloga, da jim poveste, kaj v resnici so. Če se jim ne približam, če jih ne razumem, tega ne morem storiti. Popolnoma sprejemljivo je, da za nekaj časa odložite fotoaparat, spijete pijačo, kadite, se družite s svojimi junaki in šele nato počasi vzamete fotoaparat. To se je zgodilo z libijskimi žrtvami virusa HIV. Nemogoče jih je bilo takoj ustreliti. Pokazati sem moral, da me ni strah jesti z njimi iz istega krožnika, da grem na njihov dom. Nato sem jih počasi začel snemati. Najprej je ena oseba rekla da, potem pa se je vsa množica strinjala. Včasih se je lažje pridružiti množici in jo posneti, da te ne bi kdo zalučal s peresom v stran. Bolje se je takoj razglasiti za fotografa, kot pa vzeti fotoaparat in začeti fotografirati. Vedno je drugače, nikoli ne moreš vnaprej reči, kaj je prav – odločitev se sprejme intuitivno in glede na situacijo.
– Kaj je za fotoreporterja najtežje v vojaških spopadih??
– sočustvovati in ostati nevtralen. Fotoreporter je na samem robu dogajanja in na lastne oči vidi številne vojne grozote. Postaviti se ob stran je izjemno težko, tudi najbolj zagrizen cinik ne more ne sočustvovati. Ljudem je še vedno težko razložiti, da novinarji poskušajo pomagati in pripovedovati zgodbe o trpljenju ljudi, ne pa jim škodovati. Težko je z vojsko, ki ima novinarje za vohune. Mislim, da je zdaj več težav kot prej, ko so bili novinarji in fotoreporterji dobrodošli na obeh straneh spora in so imeli možnost delati. Zdaj smo se navadili, da je novinarstvo pristransko, zato je zelo težko biti novinar z Slovenščinam potnim listom v konfliktih.
– Zakaj vas tako privlačijo vojaški dogodki, vsaj tako sem mislil?
– Sploh me ne privlačijo. Zdaj je to le trend novic. Ko je bilo zatišje in ni bilo velikih vojn, je bilo zanimivo snemati okoljske teme, kot je katastrofa v Aralskem morju: poskušal sem se lotiti teme vode, teme lakote. Ne morem reči, da je glavna tema mojega portfelja vojna. Leto 2011 so zaznamovali konflikti in katastrofe. V prihodnosti pa bi rad snemal domiselne in bolj govorljive mirovne zgodbe kot pa novice in konflikte. Obstajajo teme, ki skrbijo vse – lakota, globalne podnebne spremembe, težave majhnih narodov, lokalni nacionalni konflikti, verska nesoglasja ..
– Vaš najljubši projekt med vsemi, ki ste jih izvedli?
– Mislim, da so “mesta duhov”: Fukušima, Černobil.
– Ni podoben tistim, ki ste jih delali prej..
– Da, projekt Ghost Cities ima koncept, vendar ga je bilo veliko težje posneti in zgraditi. Da, nameravam se premakniti k projektom, počasi se umakniti iz novinarske fotografije, ki sem ji posvetil desetletje svojega življenja, ko sem hitel z dogodka na dogodek. V naslednjih desetih letih svojega življenja se želim ukvarjati z bolj konceptualno fotografijo. Stara sem le 31 let in moje teme se razvijajo skupaj z mano, spreminjajo se moji interesi, spreminjajo se moje teme. Postajam modrejši in želim, da so tudi subjekti, ki jih fotografiram, globlji in modrejši.
Iz bloga Sergeja Ponomareva v Zh Zh Zh Zh Zh Zh
v skrajšani obliki
Apači. Kirgizija
Imenujejo se Apači. Po zaprtju rudnikov v južnem Kirgizistanu v devetdesetih letih prejšnjega stoletja so našli novo uporabo. V provizoričnih rudnikih, ki so v vseh pogledih tajni, kopljejo premog in ga prodajajo lokalnim prebivalcem, ki so prikrajšani za zemeljski plin in ne morejo plačevati visokih računov za elektriko za ogrevanje svojih domov. Apači se delijo na več kast. “Belazi” vlečejo 50-kilogramske vreče premoga navzgor, “tankisti” jih vozijo do potrošnikov v tovornjakih z majhno močjo, starih avtomobilih in motorjih z otroškimi vozički, “kajalčiki” sekljajo premog – na zatohlem zraku, v ozkih rudnikih do 70 metrov globoko, kjer zrak dovajajo predelane lopate, vodo pa črpajo provizorične črpalke. Delata se dve izmeni, zimska in poletna, in na dober dan Apači zaslužijo od osem do deset dolarjev. Vreča stane od 2,50 do 4 dolarje, povpraševanje pa se poveča pozimi, saj vsaka družina za zimo potrebuje do 3 tone.
Džalalabad 2. Kirgizija
Najtežje je posneti film, ko se po koncu ne zgodi nič… Možgani se skušajo odzvati na vse, kar se dogaja okoli njih, in jih interpretirati v političnem smislu. Na primer, hiša gori in zdi se, da vsi hitimo tja, čeprav je na mizi že konjak, Rollton pa je skuhan in se hladi, mislimo, da gre spet za požig… In zaradi vročine, kratkega stika električne napeljave je zagorela stavba. Poleti gasilci dobijo 20 takšnih klicev na dan. Moja domišljija si ves čas ustvarja sliko majhnosti, čeprav je ni. To je novinarska navada. Še en primer. Moji kolegi pravijo: “Danes na nas niso streljali, malo dolgočasno je..
Libija. Začetek
V sredo zvečer sem prvič po treh letih pil vodko in prigriznil kislo kumarico. pozno ponoči sedel pri dobrem prijatelju, prinesel darila iz Bengazija, se pogovarjal o piratstvu. O korzarjih. Ob pol enih sem dobil klic iz Londona: “Naslednje letalo za Libijo!”. Poklical sem Yuro Kozyreva in Orkhana Dzhemala, če še ne vesta. Če bodo vedeli, ne bom šel sam.
Libija. Na poti
Popoldne sva z Orhanom poletela v Frankfurt, od tam pa v Tunizijo. Letala, taksiji, hoteli, meje in potni listi so se združili v enoten spomin. V vseh jezikih se uporablja stavek “dajte mi vozovnico za naslednji let”. Če ste lahko izbirali med spanjem in vožnjo, ste raje izbirali med vožnjo in spanjem. In imeli smo srečo: na letalu za Djerbo sta bila zadnja dva sedeža, bil je poslovnež, ki je brezplačno peljal 400 km do Zintana, bil je voznik, ki je peljal samo do Zawije in nazaj za bencin. Libijci so poskušali pomagati po svojih najboljših močeh.
Libija. Nedelja
Ne vem, kdo je Tuarege upornike spodbudil, toda po mesecih molka in teptanja tal so začeli zavzemati mesto za mestom. Ko sem odletel, je bila Zawiya šele na poti, naslednji dan pa so bili že v mestu. Ko smo prišli tja, je bilo mesto osvobojeno, frontna črta pa je bila oddaljena približno 20 kilometrov. Od Zawiyaha do Tripolija je bilo 50 kilometrov, tako da so se odštevale ure..
Orhan je bil ustreljen v vasi Majah, 25 kilometrov od Tripolija. Skupaj sva tekla po ulici do frontne črte, jaz sem se ustavil, da bi posnel upornike, Orhan je tekel naprej. Ko sem prišel do naprednih tuarjev, so Orhana že odpeljali. Krogla je šla skozi mojo golenico, skozi in skozi, vendar je bila kost zlomljena. Resnično škoda je biti ustreljen v prvi uri dela..
Libija. Ponedeljek
Danes zgodaj zjutraj sem bil v Tripoliju in se vozil po mestu! Zaenkrat le zahodni del, vendar je bilo to že mesto, o katerem še pred štirinajstimi dnevi nisem mogel niti sanjati! Videl sem borce, ki so na cesti trgali zelene zastave in teptali Gadafijeve portrete, potem ko so zavzeli vojaško oporišče “šahidke”. Kmalu pa so bazo začeli obstreljevati ostrostrelci in granatniki. Sprva je vladala panika. V avtomobilu, ki sta ga vozila Reiterjeva, je krogla prebila celoten avtomobil, preluknjala rezervne rezervoarje za gorivo, računalnik in beagane, ki so ležali na sedežu. Pol ure je trajala vojna, po kateri so se Tuaregi odločili zapustiti bazo. Pokrili so nas z zapornim ognjem, da smo se lahko umaknili z območja obstreljevanja. Med spopadi so Reutersovemu fotografu pretepli oba fotoaparata, zato je moral oditi.
Tripoli. Torek
Okoli 16. ure je postalo jasno, da je Bab Azazia padla, mi smo pohiteli tja. snemalec Dalton je nekje našel moped in ga vozil. To je bila glavna novica dneva!
Nekako se je zgodilo, da sem šel v Bab-Azazijo sam. Bilo je največ pet fotografov. Naslednji dan sem naštela približno 30 naslovnic, skoraj vsi večji časopisi so bili opremljeni z mojimi fotografijami. Tudi v Pjongjangu so jih natisnili!
Tripoli. Sreda
Vrnili smo se v Bab-Azazijo. opazovanje novega vala, ki je odnesel vse, kar jih je skoraj 42 let držalo v strahu in poslušnosti. Mladi, ki jih je premamila njihova sposobnost, so plenili in slikali po stenah, čeprav so se v bližini še vedno odvijali boji; ljudje so začeli voditi svoje družine in otroke, da bi jih gledali. Kasneje smo šli v domove družine Gadafi. Presenečeni so bili nad Ajšinim domom z zlatim stolom, Al-Sadijevo hišo s parkiriščem za drage avtomobile. Bilo je kot v Bagdadu leta 2003, le da so namesto ameriških vojakov navijaško navijali libijski policisti..
Tripoli. Petek. Sobota
Mesto je skoraj osvobojeno, kaddafisti so se umaknili v Bin Walid in Sirto. Vožnja do znamenitega zapora, v katerem so ljudi pobijali v skupinah in v katerem so bili zaprti vsi zaporniki. Na površje so začeli prihajati tudi kraji drugih pokolov, ki jih je zagrešil režim, s katerim je naša vlada zelo prijateljsko povezana. Trupla, trupla, trupla.
Ne vem, kaj se bo zgodilo z Libijo. Upamo, da se bodo ti ljudje, ki jih ne delijo medetnični spori, lahko pomirili med seboj na način, ki je sprejet v civiliziranem svetu. Želim si, da bi se ljudje na oblasti zavedali, da se lahko ljudje včasih dvignejo in razbijejo vse njihove trdnjave z zidovi, obveščevalnimi službami in bajoneti, tako kot cunami uniči tisto, za kar se zdi, da je bilo zgrajeno za večno. Pravzaprav je zame beseda leta cunami.
Libija. Nadaljevanje
Navdušen sem nad Libijci samimi. Običajno se pogovor z bradatim, brutalnim militantom začne z vprašanjem: “Kaj ste počeli pred revolucijo??”. In ko se zavemo, da je bila večina med njimi učiteljev, zdravnikov, poslovnežev, uradnikov, da nikoli prej niso imeli v rokah orožja ali bili celo v vojski, se zavemo, KAJ je revolucija. V njihovih očeh ni smrtnega hrepenenja kot pri vojakih v Čečeniji. V boj niso šli zaradi vodje, ampak zaradi svoje prihodnje svobode. Zato so včasih tako zlahka strmoglavili Gadafijeve vojake.
Ko imam čas, berem knjigo Borisa Minajeva Jelcin. Živahno pripoveduje, kaj se je v državi dogajalo po razpadu Sovjetske zveze. Del tega, kar se je pred 20 leti zgodilo v naši državi, bi se lahko zgodilo tudi v Libiji. Na mojo veliko žalost Libijce v prihodnosti čaka veliko razočaranje in pretresi. pred katerimi se zdi vojna kot otroška igra. Mimogrede, s tem smo se že srečali. Toda imeli smo Jelcina.
Nezakoniti rudarji v Kirgiziji se pripravljajo na spust v rudnik. Večina provizoričnih rudnikov ni opremljena z ničemer drugim kot s špirovci, ki se segrejejo. Tisti, ki delajo v rudniku, se pogosto slečejo do pasu. 2007 g.
Maturanti iz Aralska obiskali muzej ladij v nekdanjem pristanišču. Pred šestdesetimi leti je bil Aralsk pomembno pristanišče z obrati za predelavo rib, zdaj pa je Aralsko morje tako izsušeno, da je od mesta oddaljeno 100 kilometrov. 2009 g.
Kompleks katedrale Svete Trojice na predvečer pravoslavnega božiča. Tbilisi. Georgia. 2008
Nastop skupine Circue du Solei na podelitvi nagrad Evrovizije 2010 v Ljubljani.
Libijski protiobveščevalni častnik Bešir s svojimi otroki. 2011 g.
Žene ubitih v nemirih v Bahrajnu. 2011 g.
Praznovanje padca Gadafijevega režima na Zelenem trgu v Tripoliju. 2011 g.
Libijci “očrnili” Gadafijev portret, potem ko je Tripoli padel v roke upornikov. 2011 g.
Portret zapornika v permskem zaporu EC 36. 2009 g.
Starejši Japonec s hriba pogleda na mesto Ishinomaki, ki ga je opustošil cunami. 2011 g.
Prizor na stadionu Lužniki pred finalom Lige prvakov med Chelseajem in Manchester Unitedom. 2008 g.
Rubin FC. Cristian Ansaldi na tekmi v Kazanu odbije žogo Zlatanu Ibrahimoviću iz Barcelone. 2009 g.
Nacionalni boljševiki na levičarskem pohodu 1. maja. 2010 g.
Kazahstanska mladina v pričakovanju izstrelitve rakete Sojuz-TMA-15 s kozmodroma Bajkonur. 2010 g
.
Parada v počastitev 7. novembra na Rdečem trgu. 2011 g.
Učna ura o “varnosti pred sevanjem” v šoli v kraju Rudo v bližini izključitvenega območja jedrske elektrarne v Černobilu. 2006 g.
Lupljenje barve na steni otroškega oddelka v Pripjatu. 2006 g.
Foto: Sergey Ponomarev
Kako se spreminja tvoja slika? Kaj te najbolj navdihuje, ko ustvarjaš umetnost? Ali opažaš, da se tvoj slog spreminja skozi čas?
Kako se spreminja tvoja slika, Sergej? Ali je to povezano s tvojo osebno rastjo ali kakšnimi drugimi vidiki tvojega življenja? Rad bi izvedel več o tvojem procesu spreminjanja in kako se ta vpliva na tvojo sliko.
Moja slika se spreminja tako s fizičnim kot tudi s čustvenim razvojem. Ko rastem kot oseba, se spreminja tudi moj pogled na svet in moja percepcija samega sebe. To vpliva na to, kako se predstavljam drugim in kako živim svoje življenje. Proces spreminjanja je nekaj dinamičnega, ki se dogaja skozi izkušnje in refleksijo. Pomembno je tudi razumevanje, da je ta proces neprestan in vedno se lahko še bolj razvijam ter spoznavam nove plati samega sebe.