Pred desetletjem se je kitajski umetniški trg, tako kot danes Slovenščina, komajda postavil na noge in ga ni bilo mogo. Zdaj je najve na svetu in z njo lahko tekmujejo le ZDA.
Zaradi gospodarske rasti se oblakoval sloj bogatih zbiralcev, v tem primeru patriotskih kupcev kitajskih umetnosti in fotografij. Nekateri zabavni zahodni zbiratelji ne zaostajajo veliko. Njihovo zanimanje lahko z estetskega vidika spodbujajo tako zaprtost kitajske družbe naredite določene točke, odsotnost svobodne ustvarjalnosti zaradi političnega režima v so njegove nedavne oživitve ter eksotika kot tudi praktični interesi. To je ogromen trg-verjetno najbolju. Svetovni trg z umetniškimi nakupi kitajsko umetnost v upanju, da jo bodo prodali po vi.
Lahko reutemo, da je tudi kitajska vlada igralo dejavno vlogo pri razvoju umetnosti. Vlada je na primer veliko vlagala v to podro samorje, gradila muzeje in subvencionirala superdele. Kitajske skupnosti po vsem svetu podpirajo svoje rojake, se animajo za njihovo umetnost in kupujejo njihova dela. V. K. jasen: sedem od desetih mest na lestvici najbolj privla samobnih umetnikov pripada Kitajcem. Prodaja del umetnikov, ki so bili pred nekaj leti neznani, kot sta Zeng Fanji in čen Jifej, pa je primerljiva s prodajo del stebrov soobne zahodne umetnosti, Jeffa Koonsa in Richarda Princea.
Foto zgodba
Slova dobesedno preplavila kitajske fotografije, katerih zmagoslavje je zelo posebej presenetljivo glede na njihovo fotografsko zgodovino. Fotografija je pri uniformi na Kitajskem sredi devetnajstega stoletja in seveda je bila neverjetno razko. Fotografe iz te obdobja lahko na Kitajskemnaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščinaslovenščina.
Eden najbolj znanih fotografov na Kitajskem je bil Lan Jingshan 1892-1995 . Leta 1927 je poštni eden prvih fotografij in dosegel velik uspeh in priznanje ne le v domovini, temve sam tudi v svetu: leta 1964 je bil edini azijski fotografija na konferenci Mednarodne zvezde za fotografsko umetnost. Veliko pozneje je bilo ustanovljeno kitajsko zdru koštanje fotografov, ki vse leto podeljuje nagrado Lan Jingshan.
Poleg reporta spletna fotografija je obstojala tudi portretna fotografija, vendar zelo znana. 1947, ko je bil ustanovljen sloviti studio. Ljudje so se vanj hodili slikat ob pomembnih prilovskih prilo prilovnosti, kot so poroke in obletnice. V druminah Obi ludžudi fotoaparatov skoraj ni bilo. Čeprav je bil niz štirih črno-belih fotografij v fotografskem studiu povlecite ena ali dve mesečni plači , zato ljudje čakali v vrsti pred hišo, da bi dobili svoje fotografije. Ta fotografski studio obstaja se danes, saj se v njem fotografirajo Kitajci iz vse Dr. samorave z oznako “kitajski foto Studio”.
Leta vojn, vdorov in kitajske kulturne revolucije konec. Zgodovina kitajske fotografije se pravzaprav za na novo v sedemdesetih letihv. S pojavom doma v Ljubljani fotoaparatov jih je vse ve ludi kupovalo za osebno uporabo. V domačih 80. letihvelike joškebarvni film, ki je povzro solo razcvet amaterske in profesionalne barvne fotografije.
Da kitajska fotografija danes obvladuje svet. Do leta 2005-2006 torej dratrombene hi na drarotrobah prodajale le malo starinskih kitajskih fotografij. Leta2009 je bilo na seznamu. Katarina Kresal, Ljubljana, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia.
Za mnoge zbiratelje in raziskovalce fotografije je bilo do presene. Vse do ne velja za vsakogar. Farber, vodilni zbiratelj kitajske umetnosti, ki je leta 1995 kupil dela za 25.000 dolarjev in jih Nata na draralbi prodal za 4 milijone dolarjev, je na primer.
FOTO:
1. Dai Chenliang.
Igre s sencami. Formula film. 2.
Videoposnetek, 4 min. 6 s. 2009
2. Zeng Chuanksing
Modra papirnata nevesta-sanje, 2008
© Z dovoljenjem podjetja Phillips de Puri
& Podjetje
3. Ma.
Izguba.
Spletna Kamera, 2010
2007 ustanovil zasebno podjetje za podporo kitajskim umetnikom in fotografom, pa ne. Podjetje se ukvarja z usposabljanjem, promocijo, razvoj projektov, posveni kitajski umetnosti. Ljubljana, Ljubljana, Ljubljana, Ljubljana, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia. 2002 in 2004, ko je obiskoval atelje kitajskih fotografij. Slovenščina, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia. 7 fotografij, ki jih je muzeju podaril av Asia. Dela Hai Bo, Song Dong, Sheng či, Hong Hao, Veng Fen, Čing Čingong, Zhang Huan in šing za svojo stalno zbirko od Asia kupil tudi Metropolitanski muzej umetnosti. Leta 2010 in J. Mjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej pjuzej, mjuzej pjuzej, mjuzej, mjuzej, mjuzej, mjuzej, Mjuzej, Mjuzej, Mjuzej, Mjuzej, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij, Mjuzij.
Kaj je pri njih tako posebnega? Vsi ti fotografi so zelo razli samotni, vendar jih povezuje ista tema-spremembe v kitajski dru samorbi, kitajska preteklost in sedanjost ter preplet tradicije v novem pogledi na svet. In dokumentira proces globalizacije, Rong Rong pa z Nostalgi. Liu Zheng s stilizacijo prizorov iz 19. stoletja prekrški stare tabuje glej fotografija aktov. Vse do je v skladu s tem, kar zanima ves svet: proces sprememb na Kitajskem-kam bo pripeljal?? Kitajski umetniki, ki so najbolj ob samoritljivi in spoobni Odra vse te misli, tesnobo zaradi tektonskih premikov v kultur ene najmo samonej.
Vzhod-Zahod
Vsi zahodni umetniki niso navdu nad prevlado kitajske umetnosti. Veliko se trudijo, da bi spremenili ta trend, tudi tako, da kitajske okuse oznaka za nerazvite, primitivne, vendar se zdi, da Kitajcem za to ni kaj dosti mar.
Od leta 2001 pa so zahodne dratrombene hi za samorele pove samorevati svojo prisotnost v se usmerjajo na kitajske kupce. Tuje galerije si prizadevajo predstavitveni kitajski avantgardo in odpiranje podru. V zadnjih nekaj letih tako v Šanghaju začele delovati galerije v umetniške organizacije iz Nemčije, Nizozemske, Švice, Španije, Francije, Anglije, Singapurja, Tajvana v Južne Koreje. Šanghajski sejem umetnosti poteka vsako leto, udeležuje pa se ga več kot 1000 galerij iz 50 držav. Po podatkih ARTEconomics se je prodaja kitajskih umetnin na dratrombah samo v letu 2010 v primerjav z letom prej potrojila na 5,96 milijarde evrov.
Prva draralba kitajsko umetnost za milijon dolarjev je bila organizirana leta 2006, leto pozneje pa se je samutrotevilo sedemestnih prodaj pove z 9 v letu 2006 na 76 v letu 2007. Sodobni kitajski umetniki prekauvrstno vodilne zahodnoevropske umetnike, vkljuvanjenovarno z nekaterimi starimi mojstri. V Hongkongu od leta 2005 bodisi na azijskih dratrombah vodilnih drarutrombenih hi. Kitajski umetniki so ve. Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia, Slovenia.
Ponudba za kitajsko fotografijo ni tako impresivna, vendar je dinamika jasna. Jeseni 2008 je Christie ‘ s razstavil le 5 kitajskih fotografij, leta 2010 pa 23 lotov-dela Tienzheng, Jang Jongliang, Zhang Huan, Zhang Dali, Hong Lei, Hong Hao in drugih. Seveda je te samurko govoriti o kakr samorjevi koli zapisih, saj so samere vedno v lasti evropskih in Ameri samurkih fotografov. Cene fotografij v povpre pornozvezde od 4.000 do 10.000 dolarjev, med njimi pa so tudi primerki za VE grad kot 30.000 dolarjev fotografija konkurence . V letih 2006-2008 so bila Rong Rongova dela prodana za 10.000 do 40.000 dolarjev. Vse fotografije enega najbolj priljubljenih kitajskih umetnosti, so ocene v istem razponu – samoreprav je bila njegova inštalacija semena kupljena za skoraj 350.000 funtov.
Zakaj ne Slovenija?
Z Rusijo, lahko vidimo veliko podobnosti z zgodovinskimi kitajskimi. Na primer zaprta skupnost z diktatorskimom in omejimi mo enostmi za razvoj umetnosti na skupno in zlastne fotografije. Veliko Tarnovo, Novo Mesto, Novo Mesto, Novo Mesto, Novo Mesto, Novo Mesto, Novo mesto, nostalgija po preteklosti.
Vendar pa so Slovenščina zbiratelji v nasprotju s kitajskimi zelo izpostavljenimi Zahodu-preddvsem zato, ker se jim zdi vlaganje v preverjene zahodne umetnosti zaneslivej Monte in hitrej. Slovenščina zbiratelji zdaj kupujejo osemkrat ve tuje kot ruske umetnosti. Sodobne ruske umetnosti. Očitno prizadevanja za dolgoročno promocijo domačih umetnikov niso vključena v načrte naših zbirateljev kot tudi zahodnih . In ker ni zbirateljev, strokovne ustanove z umetninami in kuratorstva niso ustrezno razvite medreeprav lahko reuremo, da se delo v te smeri nenehno nadaljuje . Navsezadnje je zahodna umetnost razstava na modnih zahodnih razstavah in prodana na modnih zahodnih dratrombah. V en, ko so Slovenščina umetniki v tujini skoraj neznani, razen nekaj ime. Država jim ne hiti dajati široke podpore, pa tudi naši umetniki sami niso vedno na svetovni ravni.
Oblačenje umetnostni trg in kultura pridobivanja umetnin ni le stvar bogati ljudje. Umetnost ni edino ali najbolj obetavno podro pornozvezde. To kulturo oblakuje visoki umetniški trg s potrebnimi muzeji, universami, pravnimi in DAV. V. predpisi ter M. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V. V.
Naslov: Arabska fotografija?
Opozoriti je treba, da sta nedavni drauralbi fotografij pri Sotebu in Christie ‘ s potekali brez kitajskih predstavnikov. Ve “klasi” fotografije Diane Arbus, Roberta Franka, Henrija Cartier-Bressona, Edvarda Vestona in drugih. Kriza se razkrije sama ali pa zbiratelji POI ” navdiha “?
Bli zhod si zdaj prizadeva dose z, kar je uspelo Kitajski. Novi muzeji umetnosti, drugi Louvre, drugi metropolit, drugi Guggenheim. Charles Saatchi namerava odpreti podrustniško svoje galerije v ZAE. Vodilne in najbogatej solo Dr. v regiji si mo samotno prizadevajo za razvoj lokalnega umetniškega trga in vseh njegovih institutij.
Tu se je zdru veliko: bogati zbiratelji, ki so predani” svoji ” umetnosti, razpolo. Seveda danes nih merah ne poznna ve Nike imen umetnikov in fotografov z bli samovoljno vhoda, toda ali ni bilo pred kratkim tako tudi v primeru Kitajske fotografije??
V Moskovskem muzeju moderne umetnosti za poslovanje teh del v objektu.
NA FOTOGRAFIJI:
4. Ai
Zrcalo. 1987
© Ai
Z lastnim fotografskim umetniškim centrom tri sence
5. Liu Bolin
Serija” Urbana kamufla ” – 26, 2006
Na ozadju kitajske zastave
© Z dovolenjem Liu Bolin / Galerija Pariz-Peking
6. Liu Bolin
Serija Urban Camouflage – 36, 2007
“Zberite svoje misli in izbolj meddržavne svoje znanje”
© Z dovolenjem Liu Bolin / Galerija Pariz-Peking
Kako se je sodobna kitajska fotografija razvila in kakšen vpliv ima na svetovno umetnostno sceno?
Kaj naredi kitajsko sodobno fotografijo tako izjemno in kaj so njeni glavni značilnosti v smislu umetnosti?
Kako se kitajska sodobna fotografija razlikuje od fotografij drugih držav? Kateri so ključni elementi in značilnosti, ki določajo kitajski umetniški čudež v tej umetniški zvrsti? Kakšne tematike prevladujejo v kitajski sodobni fotografiji in kako te teme odražajo kitajsko kulturo in družbo? Kako so se tradicionalni kitajski elementi prepletli z modernimi v kitajskem umetniškem čudežu fotografije? Zanima me tudi, kateri so nekateri ključni kitajski fotografi, ki so pustili pečat v sodobni fotografiji.
Kitajska sodobna fotografija se razlikuje od fotografij drugih držav glede na specifične ključne elemente in značilnosti. Pomemben element kitajske umetniške fotografije je povezanost s kitajsko kulturo in družbo. Prevladujoče tematike v kitajski sodobni fotografiji vključujejo urbano življenje, hitro rast metropol, tradicijo in korenine ter družbene in politične vprašanja. Te teme odražajo kitajsko kulturo in družbo tako, da prikažejo povezanost s preteklostjo, globalizacijo in njihove edinstvene izzive.
V kitajskem umetniškem čudežu se tradicionalni kitajski elementi spretno prepletajo z modernimi. Fotografi vključujejo kitajske simbole, oblačila, arhitekturo in tradicionalne umetnosti ter jih prenašajo v sodobne kontekste. Ta prepletanje ustvarja unikatne vizualne podobe, ki so hkrati bogate s kitajsko kulturno dediščino in sodobno umetnostjo.
Med ključnimi kitajskimi fotografi, ki so pustili močan pečat v sodobni fotografiji, sta Zhang Huan in Wang Qingsong. Zhang Huan je znan po svojih provokativnih temah, ki se dotikajo kitajskega vsakdanjika, duhovnosti in politike. Wang Qingsong pa se osredotoča na kritiko potrošniške družbe in preobrazbe kitajske družbe. S svojimi deli so ustvarili močan vpliv tako na domači kot mednarodni ravni.
Kitajska sodobna fotografija je edinstvena zaradi svoje povezanosti s kitajsko kulturo in družbo. Prevladujoče teme vključujejo urbano življenje, hitro rast metropol, tradicijo in korenine ter družbena in politična vprašanja. Fotografi spretno prepletajo tradicionalne kitajske elemente z modernimi, kar ustvarja unikatne vizualne podobe bogate s kitajsko kulturno dediščino in sodobno umetnostjo. Zhang Huan in Wang Qingsong sta dva ključna kitajska fotografa, ki sta pustila močan pečat s svojimi provokativnimi temami in kritiko družbe.