Kompozicija je najpomembnejša sestavina vsakega vizualnega dela. Ne gre le za slike in fotografijo. Enaka pravila kompozicije veljajo praktično za vse likovne umetnosti, od kiparstva do urbanizma. Danes se bomo posvetili izključno fotografiji, in sicer krajinski fotografiji.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/11, 1/125 ISO 100
Na fotografiji je človeška figura v spodnjem levem kotu uravnotežena s kaskado gorskih verig v zgornjem desnem kotu
Kompozicija je predvsem način, kako pritegniti gledalčevo pozornost na pomembne predmete v kadru, kako usmeriti njegov pogled okoli kadra od roba do roba. Verjetno ste že slišali, videli in prebrali, da je najpomembnejše kompozicijsko pravilo pravilo tretjin. To pravilo se je v ljudski zavesti tako ukoreninilo, da imajo razvijalci številnih fotoaparatov in pametnih telefonov v iskalu mrežo, ki okvir deli na tretjine vodoravno in navpično. Novi Nikon D7500 tega na srečo nima, črte v iskalu pa so namenjene le nadzoru horizonta. Morda ste že slišali stavek: “Pravilo tretjin je za poražence, pravi genialci uporabljajo zlato razmerje.”. Približno enako, vendar se razmerje med vrsticami nekoliko spremeni – ⅜, 2/8, ⅜.
Priljubljenost pravila tretjin je enostavno razložiti. Obzorje postavite tukaj, glavni predmet tukaj in to je to, mojstrovina je pripravljena. To je tista čarobna funkcija, ki vam omogoča, da samodejno posnamete odlične posnetke. Obstaja le ena majhna težava. Ta čarovnija ne deluje.
Predstavljajte si, da ste se odločili, da se boste zaposlili kot vodilni menedžer v velikem naftnem in plinskem podjetju, in začnete preučevati svoje predhodnike. Izkazalo se je, da so vsi svetlolasi in modrooki. Ste tudi svetlolasi in modrooki, kar pomeni, da boste zagotovo dobili mesto. Toda po razgovoru vam vljudno pokažejo na vrata? Zakaj je tako, kaj je vzrok za neuspeh? Morda niste upoštevali resnično pomembnih meril – izkušenj, izobrazbe, osebnih lastnosti. Izpolnjujete formalna merila, ne pa tudi pomembnejših. Pravilo tretjin pravi, da so svetli lasje in modre oči. Gre za poskus, da bi zapletene zakone psihologije zaznavanja stisnili v samodejni okvir. Umetnost in psihologija ne delujeta tako. In če pravilo tretjin nenadoma deluje, verjetno deluje nekaj drugega.
Na primer pravilo ravnotežja. To pomeni, da mora biti predmet, ki je nameščen v enem delu slike, uravnotežen z manj kontrastnim, vendar še vedno dovolj očitnim predmetom v nasprotnem diagonalnem kotu. Protiutež ne sme odvrniti pozornosti od glavnega lika, zato mora biti nekoliko šibkejša in manj kontrastna od glavnega lika. Mimogrede, prav tu lahko deluje pravilo tretjin. A tudi to ne deluje, čeprav je naš predmet natanko v zlatem rezu. Deluje tako, da je naš predmet uravnotežen. Predmeta in ravnotežja ni treba postaviti v tretjine.
Na zgornji fotografiji je na splošno temna postava moškega na temnem ozadju gora poudarjena s kontrastnim svetlim odsevom na moškem obrazu. Tudi pogled na obzorje je na splošno svetel v primerjavi s temnejšimi pobočji. To nas pripelje do drugega pomembnega načela kompozicije – pravila kontrastov. Prva stvar, ki jo opazovalec vidi, so kontrastne lise – svetla na temnem ozadju in temna na svetlem. Poskusite, da bodo vaši predmeti izstopali v kontrastu.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/5,6, 1/1250 ISO 125
Svetlo bela jurta izstopa iz temnega ozadja in pritegne največ pozornosti.
Jurta na prejšnji fotografiji je v osrednjem delu kadra, ki ga zagovorniki pravila tretjin označujejo za najbolj nepravilnega. “Glavni motiv ne sme biti nikoli na sredini kadra.”. Spet narobe. Središče kadra je močna točka, gledalca morate le pametno pripeljati do nje. To lahko storite na številne načine. Na primer, kot na zgornji fotografiji – poskrbite, da glavni predmet izstopa, je jasno viden in prevladuje v kadru. Lahko ga položite tudi v naravni okvir. Na prejšnji fotografiji so ti okvirji smreke na levi in desni strani jurte, zgoraj in spodaj pa sta pobočje gore in reka.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/7,1, 1/100 ISO 250
Svetle jurte jasno izstopajo iz temnega ozadja, medtem ko so gore, osvetljene z jutranjo svetlobo, in njihov odsev naravni okvir
Mimogrede, pogosto je zelo težko uravnotežiti odsev sonca, lune in njunih odsevov. Svetel vir svetlobe in njegov odsev ustvarita svetle pike in črte na enem delu kadra, ki ga prekineta in izostrijo. In najti morate jasen predmet, ki bo uravnotežil te točke.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR
f/14, 0,6 s ISO 320
Tu sem moral poleg lune in njenega odseva vključiti tudi natančen odsev pokrajine in prekiniti njeno simetrijo ter ustvariti dodatno dinamiko med zgornjim in spodnjim delom kadra
Eden najmočnejših načinov, kako pritegniti pozornost gledalca in ga voditi skozi kader, so črte. Verjetno ste že slišali, da gledalec bere fotografijo od spodnjega levega kota do zgornjega desnega – tako kot običajno beremo besedilo, od desne proti levi. Vendar tudi to ni povsem pravilno. Oko pritegnejo vse vrste črt. Prav tako dobro bi delovale diagonale, ki kažejo od spodnje desne do zgornje leve. Tudi diagonale, ki vodijo iz zgornjih vogalov v središče kadra, bodo gledalčevo pozornost usmerile v središče kompozicije in ne na zgornji rob.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/14, 1/50 s ISO 100
Diagonale se lahko oblikujejo ne le eksplicitno. Opazite, kako skale, ki jih prekriva lišaj, in njihov rob s travo tvorijo diagonalo, ki pritegne pogled gledalca na zgornji rob kadra. Iskanje teh skal in diagonal je pomemben dejavnik pri pripravi posnetka sončnega zahoda
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/13, 1/500, ISO 100
Tu kamni tvorijo diagonale, ki se od spodnjih vogalov okvirja zlivajo proti sredini in naprej proti goram
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/8, 1/250 ISO 250
Diagonalni žarki, ki prihajajo iz zgornjega desnega kota kadra, vodijo gledalca do središča fotografije, svetle točke zahajajočega sonca
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/9, 1/200 ISO 320
Poleg ravnih linij se v pokrajini odlično obnesejo tudi arabeske ali vijugaste linije, ki vlečejo pogled gledalca v okvir. Ko enkrat naletiš na takšen ovinek, se ga oko oprime in ga ne zapusti, dokler ga ne prehodiš
Medtem ko diagonalne črte pritegnejo pogled, vodoravne črte razrežejo kompozicijo. A vendar lahko pokrajina, ki temelji na ponavljanju vodoravnih linij, podobno kot v korakih popelje gledalčevo oko od ospredja do oddaljenega ozadja.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/11, 1/500 ISO 200
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/10, 1/320 ISO 125
Tukaj sem opisal nekaj najosnovnejših kompozicijskih tehnik, ki vam bodo pomagale pobegniti s “planote pravila tretjin” in se začeti izboljševati, iskati zanimive kote in z njimi eksperimentirati. Vendar pa je enako pomembno, da poznamo pravila, prav tako pomembno pa je razumeti in občutiti sestavo. Ko pišete besedilo, ne razmišljate o vsaki črki, temveč jih instinktivno postavite v pravo zaporedje.
Kompozicija je jezik, vendar vizualni.In obvladati jo je mogoče le z vajo. Oglejte si čudovite fotografije in slike nadarjenih umetnikov ter poskusite začutiti harmonijo ali disharmonijo v njih. In potem v iskalu ne potrebujete mrežice z nekaterimi daljnosežnimi tretjinami in preseki.
Kako ustvariti izjemno kompozicijo v krajinski fotografiji?
Kaj je najpomembnejše, ko gre za kompozicijo v krajinski fotografiji?
Kako ustvariti odlične krajinske fotografije? Katere tehnike in kompozicijske smernice bi priporočili?
Kateri so ključni elementi, ki naj bi jih upoštevali pri komponiranju krajinske fotografije? Ali naj se osredotočim na pravilo tretjin ali naj eksperimentiram z drugačnimi perspektivami? Kakšni so vaši najljubši načini ustvarjanja zanimivih in privlačnih kompozicij v krajinski fotografiji? Zahvaljujem se za vaše odgovore in nasvete!