Lekcije iz Rozova: glavna stvar v okvirju. 3. del

Za slike vseh formatov velja pravilo tretjin, ki je izpeljanka zlatega reza: če okvir miselno razdelimo na tri dele v vodoravni in navpični smeri, bodo presečišča nastalih pravokotnikov kazala na območja, ki pritegnejo pogled gledalca. Če predmet, na katerega želite usmeriti pozornost gledalca, postavite na ta območja, bo cilj skoraj zagotovo dosežen. O tem sem že pisal v prvem delu članka glej. “Potrošnik. Fotografija in tehnika” #8 iz leta 2012 . Vendar zaradi omejenega prostora nisem omenil, da pravilo tretjin le redko deluje ločeno od drugih kompozicijskih orodij.

Fotografija 1. “Nudni pribočnik” iz serije “Poroka je majhno življenje”

Zijajoči paglavec v spodnji levi točki pravila tretjin pritegne pozornost gledalca kljub osrednjemu položaju neveste in ženina. Čeprav sta velika, deček pa majhen, ga ne more ustaviti niti nevestina svetla obleka.

Fotoaparat: Nikon D2X

Objektiv: AF-S Nikkor 17-55/2,8 D G ED IF DX

Občutljivost: 400 ISO

Hitrost zaklopa: 1/25 sekunde

Zaslonka: f/4

Goriščna razdalja: 28 mm filmski standard

Postavitev glavnega moškega v štiritočkovnem pravilu tretjin

V praksi fotograf nenehno kombinira dva, tri ali celo več načinov poudarjanja glavne stvari v kadru. Pri izbiri slike za ponazoritev te misli sem naletel na poročni prizor z zelo zabavnim prepletom glavnih likov. Mladoporočenca v ospredju, blizu osi simetrije, roke z obročki v sredini kadra.

Zdi se, da je vse narejeno tako, da se najpomembnejši trenutek poročne slovesnosti ne bo izgubil v pestrem ozadju. Ni izgubljena, a oko bo v presečišču tretjin zagotovo našlo zijajočega pastirja … In zdi se mi pomembno poudariti, da pravilo tretjin ne bi delovalo tako neizogibno, če ne bi bilo konfliktne situacije.

Pomembnost trenutka in živahnost mladoporočencev sta v nasprotju z izrazom na otroškem obrazu. Prav ta konflikt je vsakogar, ki je gledal ta posnetek pred mano, nasmejal. Na tej sliki nam ni uspelo le mehanično ustvariti slike z razporeditvijo lis na slikovni ploskvi, temveč smo uspeli ujeti trenutek harmonične kombinacije konfliktov oblike in vsebine iz toka življenjskih trenutkov, ki lahko gledalca navdihne, da se čustveno odzove na videno fotografija 1 .

Poudarjanje

Pri črno-beli fotografiji fotograf manipulira z različno svetlostjo nebarvanih pik in nima možnosti uporabiti tako močnega orodja, kot je barva. Vendar omejena orodja, ki so na voljo, gledalcu ne morejo preprečiti, da bi dobil, kar si želi. Da bi poudarili glavno stvar v kadru, je včasih dovolj, da osvetlite ali potemnite del kadra. Gledalec bo sliko zaznal tako, kot si je zamislil avtor. Oko, ki se odziva na kontraste, bo nedvomno našlo “vabo” prav zato, ker se po svetlosti razlikuje od okoliškega ozadja.

Svetloba na temi je zelo močan kompozicijski prijem. Če je bistvo fotografskega izraza videti kot svetla točka na temnem ozadju, potem ne glede na bistvo pomena, ki ga želi avtor sporočiti gledalcu, glavnega predmeta slike ne bo treba iskati s povečevalnim steklom, zato bo sporočilo takoj prebrano fotografija 2 .

Globoki kontrasti sploh niso potrebni, da bi poudarili glavno stvar. Oko je zelo občutljivo na svetlost točk v slikovni ravnini. Svetlo točko lahko loči od temnejšega ozadja, tudi če je le za tri ali štiri odstotke temnejše. To se vedno uporablja pri portretni fotografiji. Model je postavljen na ozadje, ki je po naravi temnejše svetlosti. Treba je le še poskrbeti, da svetlost notranjih obrisov samega predmeta ustreza tudi nalogi izločanja glavnega fotografija 3 .

Temno na svetlo – kot ga imenujemo danes, gre za obrnjen način poudarjanja glavne stvari, kot je svetlo na temno. Enako kot zgoraj, vendar v obratni smeri. Ne morem se odločiti, katera je boljša, saj je brez oklevanja uporabljam. Življenje samo ponuja prizore z že pripravljenimi rešitvami fotografiji 4 in 5 .

Fotografija 2. “Reflex”.

Temni ton portreta pomeni, da je veliko območje zapolnjeno s temnimi slikovnimi pikami, na katerem svetle slikovne pike še posebej močno izžarevajo. Vendar pa poudarek glavne teme ne temelji le na tem nasprotju. Svetleče steklo očal in levo oko sta z razlogom v območju tretjin, junakova glava in vrat pa sta raztegnjena po diagonali navzdol.

Fotoaparat: Nikon D2x

Objektiv: AF Nikkor 85/1,8 D

Občutljivost: 100 ISO

Hitrost zaklopa: 1/200s

Zaslonka: f/4

Fotografija 3. Aritmetični.

Dečka sploh ni bilo v studiu. Na pomlad sem doma zgrabil raztrgano ozadje, da bi otroka iztrgal iz kaotičnega okolja bivalnega stanovanja, kjer so ga povsod, kamor sem usmeril objektiv, zadela agresivna moteča ogledala, stoli, okvirji za slike. Temno ozadje rešuje problem poudarjanja silhuete. Vendar to ni bilo dovolj. Okenska svetloba je skoraj popolna za motiv: zmerno kontrastna, zmerno mehka. Otroka je bilo treba le še zvabiti na to mesto, mu predlagati štetje jabolk, nato pa postaviti poudarke, premagati enakomernost svetlobnega toka. Pri naknadni obdelavi sem s čopičem zbrisal kožo na fantovem trebuhu in posvetlil kožo na čelu in desnem licu. Oko opazovalca bo zdaj zagotovo začutilo preplet najsvetlejših pik – na obrazu in jabolkih.

Fotoaparat: Nikon D4

Objektiv:

Nikkor 35/1,4 D G ED IF

Občutljivost: 800 ISO

Hitrost zaklopa: 1/800 s

Zaslonka f/2

Fotografija 4. Avtoportret.

Stavba na Kutuzovskem prospektu. V pritličju je vhod na most za pešce Bagration. Zgodnje sonce pušča dolge, trde sence. Iskal sem svojo razgledno točko, ko sem opazil svoj odsev v nagnjenih zrcalnih oknih v prvem nadstropju. Na ozadju zrcalnih ploščic je bila moja silhueta videti kot ilustracija besed priljubljene pesmi Willieja Tokareva: “Nebotičniki, nebotičniki, in jaz sem tako majhen deček. Poudarki na tem posnetku so posledica sonca. Vse, kar je bilo treba storiti, je bilo, da nismo šli mimo in da smo posnetek posneli ob upoštevanju pravil simetrije, uporabe perspektivne konvergence in pravila tretjin. Tudi tokrat ni bilo mogoče uporabiti kompozicijskih tehnik v njihovi najčistejši obliki. Vendar se nisem trudil.

Fotoaparat: Nikon D3s

Objektiv: AF-S Nikkor 14-24/2,8 G ED IF N

Občutljivost: 200 ISO

Hitrost zaklopa: 1/640 s

Zaslonka: f/2,8

Izravnava osvetlitve: -0,67 EV

Goriščna razdalja: 24 mm filmski standard

Fotografija 5. Zamrznite.

Preizkusil sem povsem nov fotoaparat z odličnim objektivom in ga preizkusil na nekaterih najbolj tehničnih izzivih. V tem primeru bi lahko osvetlitev od zadaj povzročila razpršene svetle točke, kromatsko aberacijo, duhove v svetlih točkah ali sencah in izgubo barve na ostankih strganega oglasa v zgornjem delu kadra. Toda kamera je opravila odlično delo. Blatno steklo se je spremenilo v čudovito svetlo ozadje, ki je videti, kot da bi ga prekrivala ledenica. Ljudje za steklom – v gledališču v senci. Rdeče črke na oglasu niso izgubile svetlosti in barvne nasičenosti. Za vrhunce je znova poskrbelo sonce.

Fotoaparat: Sony RX1

Objektiv: vgrajen Carl Zeiss 35/2

Občutljivost: 125 ISO

Hitrost zaklopa: 1/2000 s

Zaslonka: f/2,8

Goriščna razdalja: 35 mm

Fotografija 6. “Zora iz Beneške potope.

Ko sem se približal obali, se mi je zdelo, da vidim premec ladje za prevoz suhega tovora, ki se smehlja. Za predstavitev tega nasmeha z rdečimi ustnicami svetu mi ni bilo treba pripravljati nobenih prefinjenih prireditev, preprosto je sam izstopal. Tudi vse drugo: zelena voda, modre gondole in sivo nebo so se lepo ujemali.

Fotoaparat: Nikon D3

Objektiv: Nikkor 18/2,8

Občutljivost: 500 ISO

Hitrost zaklopa: 1/125 s

Zaslonka: f/5,6

Izravnava osvetlitve: -0,67 EV

Fotografija 7. “Medeni mesec v Šeremetjevu” iz serije “Poroka je majhno življenje”.

Čuden način fotografiranja čudne poroke. Mladoporočenca sta se po obredu v matičnem uradu, ko sta s prijatelji in starši popila šampanjec, odpravila na Šeremetjevo. Tam sta se preoblekla in odletela na medene tedne.

Na letališču sem ju posnela, ko smo čakali na prijavo. Pogoji za ta posnetek so bili težki: svetloba v sobi je bila enakomerna in razpršena, s spektrom zelene barve fluorescenčnih svetilk. Pri tem mi je pomagal pomočnik, ki je mlade osvetljeval s halogensko svetilko. Kontrast barvnih temperatur med toplimi halogenskimi in hladnimi viri je ustvaril toplo barvo in svetel poudarek v sredini kadra. Tudi v tem primeru za osvetlitev ni potrebna uporaba treh orodij naenkrat.

Fotoaparat: Nikon D3

Objektiv: AF-S Nikkor 24-70/2,8 D G ED IF

Občutljivost: 500 ISO

Hitrost zaklopa: 1/30 s

zaslonka: f/2,8

Goriščna razdalja: 26 mm

Poudarjanje po barvi

Poudarjanje glavne barve je močna značilnost. Pogosto je fotografija že od samega začetka zgrajena na harmonični kombinaciji barvnih lis. Včasih to storimo pri naknadni obdelavi. Barve morate uporabljati previdno: zlahka prestopite mejo naravnosti, ki je za mnoge ljudi privlačna. Zelo svetle, kisle barvne kombinacije so morda všeč mlajšim gledalcem, vendar se ljudje srednjih let in starejši ne odzivajo dobro na preveč nasičene odtenke, zlasti rdeče. So tako aktivni, da lahko že majhne rdeče pike preglasijo nevtralno obarvane predmete, ki so pomembni za zaznavanje okvirja fotografija 6 .

Še posebej težko je komponirati večplastne posnetke, vključno z žanrskimi in reportažnimi posnetki. Med fotografiranjem morate oceniti razpoložljivo svetlobo na prizorišču, sestaviti kompozicijo in ujeti pravi trenutek. Pri naknadni obdelavi lahko s pretvornikom RAW ali programsko opremo za računalniško grafiko poudarite glavne stvari na sliki tako, da spremenite svetlost ali kontrast celotne slike ali njenih delov fotografija 7 .

Prekinitev ritma

Ritmi so povsod okoli nas: noč – dan – noč, okno – stena – okno, drog svetilke – nebo – drog, notni trakovi na prazni strani, zaporedje udarcev bobna, stopnica v stopnici – vse to je nekaj običajnega. Res je, a le dokler se kaj ne zlomi v metronomu. Vlak podzemne železnice zamuja – živčni šok za mnoge, ki se jim mudi po pomembnem poslu, bobnarjev solo je May of Soul, premor v monologu poudari, kaj bo povedano po njem.

Razbijanje ritma je staro in zelo učinkovito kompozicijsko sredstvo. Linija hrbtov vojakov in deklica z balonom na vrvici, linija stebrov, poudarjena z globokimi sencami, in par, ki se poljublja. Primeri uporabe prekinitve ritma, da bi opozorili na predmet, ki je ta ritem motil, so nešteto. Vendar zaradi tega sprejem ni slabši ali boljši. Fotografija je uspešna ali ne le zaradi njene posebne uporabe.

Navzkrižje obrazcev

Včasih fotografije temeljijo na trku geometrijskih oblik: trikotnika in pravokotnika, okroglega in neokroglega, ravne črte in mnogokotnika, navpične in vodoravne. V tem primeru, kot vedno, postanejo fotografije bolj zanimive, če se v kompozicijah najdejo barvni kontrasti, poudarki, ritmični premori in drugi načini poudarjanja glavne stvari v kadru

Fotografije 10, 11 in 12 .

Fotografija 8. “Moving in Different Directions” iz knjige “A Wedding is a Small Life”.

Most Bagration v moskovski mestni četrti, ki je ena od najljubših poročnih destinacij Moskovčanov. Ob slabem vremenu se mladi zgrinjajo sem na spominsko fotografiranje pod streho in sredi sodobne arhitekture.

Posnetek sem uokviril s kontrastom svetlo osvetljenega ozadja in senčnega ospredja, pri čemer se je par v ozadju skoraj spremenil v silhueto. V zadnjem delu kadra je veliko več svetlobe kot v ospredju, vendar tudi drugi par ni neopažen. Ritmične vrste obokanih okenskih odprtin, nagnjenih stebrov, linije perspektivnih spustov prekinjajo figure mladoporočencev. Gledalec bo zagotovo opazil povezavo, ki se je za trenutek spletla med neznanimi ljudmi. Tako kot na vseh ostalih ilustracijah v tem članku je tudi tukaj več tehnik združenih v kompozicijski koktajl.

Fotoaparat: Nikon D3

Objektiv: AF-S Nikkor 24-70/2,8 G ED IF N

Občutljivost: 1000 ISO

Hitrost zaklopa: 1/1600 s

Zaslonka: f/3,5

Goriščna razdalja: 35 m

Fotografija 9. Večer.

Dvigajoči se golob je zmotil ritem vzorca svetlobe in sence v kadru.

Fotoaparat: Nikon D800

Objektiv: AF Nikkor 80-400/4,5-5,6 ED IF VR

Občutljivost: 800 ISO

Hitrost zaklopa: 1/5000 s

Zaslonka: f/5,3

Goriščna razdalja: 220 mm

Fotografija 10. Življenje:.

Na tem posnetku modri trikotnik okenske odprtine trči z zelenim svetlečim cvetom.

Fotoaparat: Nikon D4

Objektiv: AF-S Nikkor 16-35/4 G ED IF ASP VR DX

Občutljivost: 3200 ISO

Hitrost zaklopa: 1/100 s

Zaslonka: f/4

Goriščna razdalja: 32 mm

Izravnava osvetlitve: -1,33 EV

Fotografija 11. Spomenik prvemu satelitu.

Vertikala spomenika povezuje nebo in zemljo ter prečka vodoravno linijo hiš. Za ta posnetek sem se moral peljati s kolesom Ferris.

Fotoaparat: Nikon D4

Objektiv: AF-S Nikkor 70-200/2,8 G ED IF VR

Občutljivost: 1000 ISO

Hitrost zaklopa: 1/1250 s

Zaslonka: f/5

Goriščna razdalja: 116 mm

Izravnava osvetlitve: +0,67 EV

Fotografija 12. Paviljon “Kosmos” na Vseruskem razstavišču.

V tej kompoziciji je krošnja drevesa natančno v sredini kadra. Sama krogla pa je premaknjena v spodnjo tretjino slike. Na vrhu kupole je skoraj pravilen trapez; spodnji del slike zapolnjujejo trije trikotniki in dva loka. Modre zameglitve se izmenjujejo s srebrnimi in belimi.

Fotoaparat: Nikon D4

Objektiv: Fisheye Nikkor 16/2,8

Občutljivost: 200 ISO

Hitrost zaklopa: 1/80 s

Zaslonka: f/4

Goriščna razdalja: 16 mm

Korekcija osvetlitve: +1,67 EV