Rozovova fotografska kritika: fotograf ni tisti, ki posname sliko, temveč fotograf

Rubriko “Fotokritika” vodi Georgij Rozov, znani fotograf in učitelj, avtor priljubljenih knjig o umetnosti in tehniki fotografije. Na natečaju sodelujejo dela, ki so jih poslali bralci revije “Photo&Technology”, katere rezultati so bili objavljeni v št. 07 45 2013

.

Kritik po mojem mnenju nikakor ni tisti, ki preiskuje vse okoli sebe. Že dolgo čutim, da bo kmalu prišel trenutek, ko mi ne bo treba več opozarjati kolegov na očitne pomanjkljivosti mojih del. Število prijav na natečaj za naše revije hitro narašča. Čas je, da izkoristimo prednosti razsvetljenja in pišemo predvsem o prednostih fotografije.

Eduard Musin Iz Ljubljane je poslal le štiri fotografije, vendar se ne pritožujem nad nobeno od njih. Nikakor ne želim ničesar izboljšati na njih. To ne kaže le na to, da je avtor nadarjen in spreten. Ima redko sposobnost, da na svoje delo pogleda od zunaj in izbere resnično najboljše. Tudi druge slike v tej zbirki so vredne občudovanja.

“Belo morje”.

Eduard Musin, Ljubljana.

Fotoaparat Pentax K-5

Pentax 85/2,8 mehki objektiv

Hitrost zaklopa 1/8000 s

Zaslonka f/3,5

Občutljivost ISO 200

Če avtor ne bi omenil, da je fotografiral z objektivom z mehkim ostrenjem, bi mislil, da je uporabil mehki filter. Monokularji so še mehkejši, barvne aberacije pa bi bilo težko obvladati tako elegantno kot v tem primeru. Zelo mi je všeč, kako je sestava tega posnetka strukturirana. Slika je sestavljena iz petih vodoravnih trakov različne gostote, ki potekajo vzporedno z dolgimi stranicami okvirnega okna.

Literarna in lepa pokrajinska slika iz takšnih vzporednic je redkost. Avtor je to težavo rešil tako, da je gledalčevo pozornost usmeril na ladjo. Poudarjen je trikrat: kot oster na neostrem, kot temen na svetlem in kot predmet blizu presečišča tretjin. Čoln je tudi značilnost, ki je vzporedna z daljšo stranjo slike. Ritmično ponavljanje izmeničnih horizontal, poleg tega pa je tonsko ravnovesje zelo dobro uravnoteženo.

Seveda pa niso najpomembnejša orodja, s katerimi dosežemo skladnost oblike in vsebine. Še pomembneje pa je, da sem se počutila, kot da sem se vrnila na krov morskega trajekta na Norveškem, z ličnicami na hladnem vetru.

Oživitev spominov in povezljivost fotografije je eden najboljših načinov za pozitiven odziv gledalca.

“Zimska cesta”.Eduard Musin. Ljubljana.

Canon G9

Hitrost zaklopa 1/2000 s

Zaslonka f/8

Občutljivost

ISO 200

Goriščna razdalja

razdalja 29,2 mm

Za fotografa, ki želi fotografirati zimske pokrajine, imaš zelo dober občutek za tonsko ravnovesje. Zdi se, da je prekršil pravilo: temno spodaj in svetlo zgoraj. Toda slika je živa in jo je veselje videti. Deloma zato, ker so glavne stvari na sliki točno tam, kjer bi morale biti.

Linije obrob geometrijskih likov niso ravne in niso vzporedne z obrobami okvirja. Padajoča diagonala spodnjega sektorja je teksturirana. Slika je dinamična, nevsiljiva in zato prijetna za daljšo kontemplacijo. Pridušena monokromatska modra gama je še bolj hladna kot morebitna tonska, črno-bela rešitev.

Vsak poskus, da bi karkoli popravili na tej sliki, jo uniči. Rad bi poudaril, da je bila ta slika posneta z digitalnim fotoaparatom. To dokazuje, da je staro kot svet: ni fotoaparat tisti, ki naredi sliko, temveč fotograf, ki jo naredi!

“Mesto Tutajev”.Eduard Musin. Ljubljana.

Fotoaparat Pentax K-7

Pentax 10-17/3,5-4,5 objektiv z ribjim očesom

Hitrost zaklopa 1/40 s

Zaslonka F/10

Občutljivost ISO 200

Goriščna razdalja 10 mm

Odlična slika! z nasmehom in občudovanjem opazuje. Ta zgodba o kozlu, ki se je znašel na cesti in uničil vse okoli sebe, se dobro ujema z vzorcem v obliki sodčkastega ribjega očesa. Jasno je, da se avtor zaveda lastnosti optike, zato se junakinja znajde na mestu v kadru, kjer je popačenje perspektive minimalno in kjer je presečišče tretjin zelo blizu. Opomba: koza je bela, ozadje je temno. Tudi umirjena barvna paleta je izbrana z razlogom. In nebo je zdrobljeno.

Nič na fotografiji Eduarda Musina ni naključno, razen koze. Ob tej podobi preteklega obdobja in vidnih znakov starega načina življenja, ki se sesuva v prah, je zagotovljen bridek nasmeh.

Mimogrede, na drugem bregu reke Volge je precej moderno mestno območje z najsodobnejšo tovarno dizelskih motorjev, ki poganjajo rečne čolne, dizelske lokomotive, smetarske tovornjake in celo tovornjake KAMAZ, ki že leta zmagujejo na mednarodnih terenskih relijih. Lahko se zgodi, da je v koči, ki jo koza brca, računalniško numerično krmiljen nastavljalnik obdelovalnega stroja. To me ne bi presenetilo.

“Minljiv trenutek”. Eduard Musin. Ljubljana.

Fotoaparat Pentax K-5

Objektiv

Pentax 18-135/3,5-5,6

Hitrost zaklopa 1/500 s

Zaslonka f/8

Občutljivost

ISO 400

Goriščna razdalja

Razdalja 88 mm

Ime je zelo natančno zapisano. Trk nasprotujočih si entitet: majhnega in nezaščitenega z velikim in plenilskim, živega z neživim, a še vedno pes. Soočenje skoraj pobeljenega s svetlim in barvitim. Mehka svetloba. Namerno zmanjšanje kontrasta vsega neživega.

Gibanje metulja po diagonali navzgor. To ni ugodna slika – gre za seznam uporabljenih orodij in tehnik. Toda najpomembneje je bilo videti, oceniti in ne zamuditi tistega kratkega trenutka, ko se je vse združilo in se je pojavilo tisto čarobno ujemanje.

“Islandija. Slap Detifoss. Oleg Neuspešen. Moskovska regija, Podolsk.

Fotoaparat PENTAX K-5

Objektiv

Pentax 18-135/3,5-5,6

Hitrost zaklopa 0,6 s s stativom

Zaslonka f/18

Občutljivost ISO 80

Korekcija AE +3 EV

Focus

razdalja 40 mm

Ta posnetek me je spodbudil k razmišljanju. To se ne ujema z mojim razumevanjem lastnosti optike. Avtor je uporabil nizkocenovni zoom pri 40 mm. Zorni kot mora biti v tem primeru približno 60 stopinj. Ločitev med obema objektivoma je odlična, vendar je globinska ostrina majhna in nepredvidljiva.

Pri vrednosti f/18 bi zaradi difrakcije zagotovo izgubili veliko ločljivosti. Z drugimi besedami, novo ozadje bi moralo biti večje, ozadje pa plitvejše. Ostrina je osredotočena na kamne v ospredju, zato bi morala biti ostrina v globini kadra opazno manjša, vendar je vse skupaj narisano zelo previdno. Kako je avtorju to uspelo, je zame skrivnost, vendar je ta slika pritegnila mojo pozornost in me spodbudila k občudovanju dramatične lepote elementov.

“Večer na izletu”. Sergej Poliak. Ljubljana.

Panasonic Lumix DMC-FZ50

Hitrost zaklopa 1/100 sekunde

Zaslonka f/3,2

Občutljivost ISO 200

Korekcija osvetlitve +3 EV

Ta fotografija z luno me je zelo razburila: luna je bila v slabem stanju. Tehnično, v smislu poznavanja uporabe različnih prosojnosti slojev Photoshopa – vse je v redu. Komar ne bo skrčil nosu. Težava je v tem, da je luna prevelika za ta posnetek.

S tem objektivom bi morala biti videti kot obrezana fotografija, ki sem jo uredil. Poskušal sem amputirati vse nepotrebno. Toda čoln je na sliki na zelo neprijetnem mestu. Sredi poti in obrnjena krma proti luni. Morda obupno? In nima kje plavati, saj se bo z nosom zaletel v okvir. Zato sem pustil sonce na levi strani slike.

Ne morem reči, da mi bo takšna slika, če jo natisnemo in obesimo na steno, ogrela dušo v trenutkih zimske depresije, vendar je tako postala bolj naravna in harmonična.

“Fantazija in resničnost”. Sergej Romashev. Ljubljana.

Canon EOS 5D Mark III

Objektiv

Canon EF 70-200mm f/4L IS USM

Hitrost zaklopa 1/400 s

Zaslonka f/4

ISO 800

Goriščna razdalja 169 mm

Nedvomno je srečna žanrska fotografija Sergeja Romasheva, ki pritegne pozornost. Še ena slika ljubezni. Smešen spor, ki ga pozna vsak moški v svojih letih. V notranjosti smo vedno mladi in lepi, vendar tega nihče ne vidi na zunaj.

Sergeju je uspelo opazovati in vsem pokazati notranjo mladost junakinje. Flint! Niti strašljivo življenje na ulici ga ni zlomilo za nobenega moškega. Avtor je namerno sestavil fotografijo tako, da te nesrečne okoliščine nikakor nismo mogli spregledati. Znaki potepuha torba so v celoti preneseni v kader. Ne bi se mogel bolj strinjati.

Menim, da bi z malo obrezovanja posnetek postal bolj dinamičen, predvsem pa bi bila že tako lepo poudarjena ideja glavnega predmeta nezamenljiva. Ne bi šel tako daleč, da bi rekel, da je brezdomka tista, ki sanja o ljubezni. To ni zgodba.

“Ujemi sonce”. Arsen Alaberdov. Cherkessk.

Fotoaparat Pentax K20D

Objektiv Pentax DA 200/2.8 z 2-kratnim telekonverterjem

Hitrost zaklopa 1/350 s

Zaslonka f/2,8

Občutljivost ISO 400

– Mreže sem opazil že nekoč in se odločil, da bi bilo lepo vanje ujeti zahajajoče sonce. Treba je le še priti zvečer in narediti posnetek! – piše Arsen.

Avtor je tehnično in kompozicijsko pravilno izvedel svojo zamisel. Čeprav ta tema ni nič bolj nova od samih sončnih vzhodov in zahodov, se tudi sam ne morem vzdržati fotografiranja zahajajočega sonca, če sem mu slučajno priča. Skoraj vedno me prevzameta občudovanje in želja, da bi izkoristila trenutek, ohranila to lepoto in jo pozneje občudovala v svoji betonski koči.

“Maraton”. Sergey Martishenya. Murmansk.

zgoraj: pred retuširanjem, spodaj: po retuširanju.

Pentax MZ-5N

Objektiv Pentax FA 28-80

Film Fujifilm Superia

Dve različici zelo lepe fotografije Sergeja Martishenyja iz Murmanska. Odlična uporaba počasnega časa zaklopa. Smučarji v ospredju so se razblinili v skoraj abstraktne like. V globini kadra, kjer je kotna hitrost subjektov opazno manjša, pa so smučarji videti povsem naravno.

Zdi se mi, da je kombinacija teh dveh vrst slik v enem kadru povsem upravičena in prijetna za oko. Avtor se je na neki čaroben način izognil pisanim barvam, zaradi katerih so takšne reportažne fotografije običajno zgolj fiksacija trenutka. Tudi ta posnetek je tako organsko obarvan, da ga z veseljem gledam še dolgo in dobro.

Ni mi bila všeč in zato sem bil primoran racionalizirati le eno podrobnost: temno zameglitev gozda in sloganov na začetku maratona. Resnično uničuje belo ozadje nad glavami športnikov. To območje sem prebarval s piksli podobne barve in svetlosti. Slika je zdaj videti popolna. Ne morete odvrniti pogleda od smučarjev.

“Pozabljeni prijatelj”. Sergej Suhov. Ljubljana.

Canon EOS 50D

Objektiv Canon EF 70-200mm f/4L IS USM

Hitrost zaklopa 1/125 sekund

Zaslonka f/4,5

ISO 1250

Goriščna razdalja 17 mm

“Popravilo. Nastal je zaplet: svetloba iz oddaljenega spomina, gole stene, osamljenost, žalost, igrača, upanje.” Tako je Sergej Suhov opisal, kako se je domislil zgodbe. Že dolgo je znano, “iz kakšnih smeti” so pozabljeni medvedki. Ta je nastala iz ostankov starih tapet in drobcev otroških sanj. Precej lepe, maziljene sanje Sergeja.

Medvedek je v dobrem stanju in udobno sedi. No, samo kralj na prestolu! Ne bom se prepiral z avtorjem glede razlage zapleta, toda moj “pozabljeni” bi ležal na tleh, delno prekrit z delom tapete. In ena od njegovih tačk bi bila zvita. Poskušal bi dekleta ganiti do solz. Toda resnica življenja in resnica umetnosti nista isti stvari.

Če želimo razpravljati o avtorjevi pripravljeni rešitvi, bi predlagal skromno zmanjšanje praznega prostora. In samo zato, da bi izpostavili še en lik iz risanke, ki je po krivici ostal neopažen. Na steni, v bližini leve noge stola, bo po naključju narisan obris zajca ali zajčice. Z malo poudarka bi lahko postal fotografski refren glavne teme. Sicer pa je slika lepa. Ljubitelji sentimentalne fotografije jo bodo zagotovo našli po svojem okusu.